Bewertung:

In den Rezensionen wird das Buch als unverzichtbares Hilfsmittel für Schauspieler und Studenten, die mit Shakespeare arbeiten, gelobt. Hervorgehoben werden die klaren Techniken, der aufschlussreiche Inhalt und die praktischen Anwendungen sowohl im klassischen als auch im zeitgenössischen Schauspiel. Das Buch ist sowohl unterhaltsam als auch informativ und eignet sich daher für eine Vielzahl von Lesern, vom Anfänger bis zum Veteranen.
Vorteile:Klare und einfache Techniken, witzig und aufschlussreich, anwendbar sowohl im klassischen als auch im zeitgenössischen Schauspiel, von Experten und erfahrenen Schauspielern sehr empfohlen, informativ und unterhaltsam, zugänglich und hilfreich beim Erlernen von Shakespeare.
Nachteile:In den Rezensionen werden keine nennenswerten Nachteile genannt.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
Thinking Shakespeare (Revised Edition): A Working Guide for Actors, Directors, Students...and Anyone Else Interested in the Bard
Thinking Shakespeare gibt Theaterkünstlern praktische Ratschläge, wie sie Shakespeares Worte spontan, leidenschaftlich und real wirken lassen können.
Basierend auf Barry Edelsteins dreißigjähriger Karriere als Regisseur von Shakespeares Stücken liefert dieses Buch die Werkzeuge, die Künstler brauchen, um die Kraft von Shakespeares Sprache vollständig zu verstehen und auszudrücken.