Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch ist eine hervorragende Retrospektive über den Künstler Sigmar Polke, die für ihre Tiefe und ihre Fähigkeit gelobt wird, den Leser in die Ausstellungen des Künstlers zurück zu versetzen. Auch wenn es die Vielfalt und Innovation in Polkes Werk auf den Punkt bringt, haben einige Rezensenten den Wunsch nach größeren Bildern geäußert.
Vorteile:Das Buch ist reich an Inhalt und Überraschungen, bietet ausgezeichnete Essays, gut reproduzierte Bilder, einen soliden Einband und dient als großartiger Überblick über Polkes verschiedene künstlerische Stile. Es bereichert das Erlebnis von Polkes Ausstellungen und ist sehr empfehlenswert für alle, die sich für zeitgenössische Kunst interessieren.
Nachteile:Einige Leser hätten sich größere Fotos gewünscht, und es gibt Hinweise auf eine nicht ganz optimale Bildauswahl. In einigen Rezensionen wurde darauf hingewiesen, dass die begrenzten Übersetzungen eine Herausforderung für Nicht-Englischsprachige darstellen.
(basierend auf 10 Leserbewertungen)
Inhalt des Buches:
Sigmar Polke arbeitet in einem ungewöhnlich breiten Spektrum von Medien, darunter Malerei, Fotografie, Film, Zeichnung und Skulptur, und gilt weithin als einer der einflussreichsten und experimentellsten Künstler der Nachkriegsgeneration. Sein respektloser Witz und seine vielseitige Intelligenz, gepaart mit seinem außergewöhnlichen Verständnis für die Eigenschaften seiner Materialien, bildeten die Grundlage für seine scharfe Kritik an den Konventionen der Kunstgeschichte und des gesellschaftlichen Verhaltens. Polke experimentierte wild mit so unterschiedlichen Materialien und Werkzeugen wie Meteoritenstaub und der Xerox-Maschine und schuf Werke von sowohl intimer als auch monumentaler Größe, die er aus so unterschiedlichen Quellen wie Zeitungsschlagzeilen und D rer-Drucken schöpfte. Polke vermied einen bestimmten Stil, eine fließende Methode, die sich am besten durch das Wort "Alibi" definieren lässt, was "in oder an einem anderen Ort" bedeutet. Dies ist auch eine Erinnerung an die Ablenkung von Verantwortung, die das deutsche Verhalten während der Nazizeit prägte und Polkes Generation dazu zwang, die Rolle des Künstlers neu zu erfinden. Diese reich bebilderte Publikation erscheint in Verbindung mit Alibis: Sigmar Polke 1963-2010, der ersten Ausstellung, die das Werk des Künstlers medienübergreifend zeigt, und gibt einen Überblick über seine disziplinübergreifenden Innovationen und seine Karriere.
Essays von Kathy Halbreich, stellvertretende Direktorin des Museum of Modern Art, Mark Godfrey, Kurator für internationale Kunst an der Tate Modern, und einer Reihe von Wissenschaftlern und Künstlern untersuchen die ganze Bandbreite von Polkes außergewöhnlich erfinderischem Werk und stellen seine enorme Skepsis gegenüber allen sozialen, politischen und künstlerischen Konventionen in den Kontext der deutschen Geschichte.
Sigmar Polke (1941-2010) wurde im ostdeutschen Oels, dem heutigen Olesnica im heutigen Polen, geboren. Am Ende des Zweiten Weltkriegs flüchtete Polke mit seiner Familie in die DDR und 1953 nach Düsseldorf, wo er eine Ausbildung zum Glasmaler absolvierte und anschließend an der Kunstakademie Düsseldorf studierte. Seit den späten 1960er Jahren wurde Polkes Werk in zahlreichen Ausstellungen gezeigt, darunter Einzelausstellungen in europäischen und amerikanischen Museen. Sein letztes großes Werk war ein Auftrag für 12 Glasfenster des Großmünsters in Zürich, Schweiz, der 2009 abgeschlossen wurde. --Holland Cotter "The New York Times".
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780870708893 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2017 |
| Seitenzahl: | 319 |
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