Bewertung:

Das Buch wird für seinen fesselnden Erzählstil und seinen informativen Inhalt gelobt, der ein tiefes Verständnis der Hip-Hop-Ära aus der Sicht des Autors vermittelt.
Vorteile:Leicht zu lesen, hält das Interesse der Leser aufrecht, informativ, vermittelt ein tieferes Verständnis von Hip-Hop.
Nachteile:In den Rezensionen werden keine nennenswerten Nachteile genannt.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Somebody Scream!: Rap Music's Rise to Prominence in the Aftershock of Black Power
„Ein starkes und zeitgemäßes Buch für den neuen Tag im Hip-Hop. Verpassen Sie es nicht"--Cornel West.
Für viele Afroamerikaner einer bestimmten Bevölkerungsgruppe waren die sechziger und siebziger Jahre das goldene Zeitalter der politischen Bewegungen. Die Bürgerrechtsbewegung ging in die Black-Power-Bewegung über, die wiederum die Black-Art-Bewegung hervorbrachte. Wir schreiben das Jahr 1979 und die Veröffentlichung von „Rapper's Delight“ der Sugarhill Gang.
Mit dem Beginn der Reagan-Jahre werden viele der in den vorangegangenen Jahrzehnten erkämpften Fortschritte wieder zunichte gemacht. Vieles davon geschah in Ermangelung einer glaubwürdigen, langfristigen Führung in der schwarzen Gemeinschaft.
Junge Schwarze, die von der Politik desillusioniert waren und das Gefühl hatten, dass die Gesellschaft sich nicht mehr um ihre Belange kümmerte, begannen, miteinander über ihre Notlage zu rappen, wurden zu ihren eigenen Anführern auf dem Schlachtfeld der Kultur und brachten dabei den Hip-Hop hervor. In Som e body Scr e am erforscht Marcus Reeves die Hip-Hop-Musik und ihre Politik.
Er betrachtet zehn Künstler, die den Rap beeinflusst haben - von Run-DMC (Black Pop in a B-Boy Stance) bis Eminem (Vanilla Nice) - und stellt ihre Musik und ihre Berühmtheit in einen größeren soziopolitischen Kontext. Auf diese Weise erzählt er die Geschichte des Aufstiegs des Hip-Hop von einer in New York beheimateten Musikform zur kommerziellen Musikrevolution und zum verbindenden Ausdruck einer Post-Black-Power-Generation.