Bewertung:

Das Buch „Sonic Boom“ präsentiert eine fesselnde Geschichte von Warner Bros. Records und schildert die transformative Rolle des Unternehmens in der Musikindustrie von den 1960er bis zu den 1990er Jahren, wobei der Schwerpunkt auf dem innovativen Management unter Mo Ostin liegt. Die Leser schätzen die unterhaltsame Erzählweise, die reichhaltigen Anekdoten und die Einblicke in das Musikgeschäft, auch wenn einige enttäuscht sind über den Mangel an ausführlicher Berichterstattung über Künstler und die Gründlichkeit der Erzählungen von Führungskräften.
Vorteile:Fesselnder Schreibstil, gut recherchierte Geschichte von Warner Bros. Records, faszinierende Anekdoten, Einblicke in die innovativen Praktiken des Labels, spricht sowohl Musikliebhaber als auch diejenigen an, die sich für Geschäftslektionen interessieren, und ist für Fans der mit dem Label verbundenen Kultkünstler fesselnd.
Nachteile:Einigen Rezensenten fehlten substanzielle Informationen über die Künstler, einige fanden die Geschichten der Geschäftsleute weniger interessant, einige erwähnten die physische Qualität des Buches (Papier), und einige empfanden das Ende als übereilt, ohne einen ausreichenden Abschluss für die späteren Jahre.
(basierend auf 21 Leserbewertungen)
Sonic Boom: The Impossible Rise of Warner Bros. Records, from Hendrix to Fleetwood Mac to Madonna to Prince
Der Journalist Peter Ames Carlin erzählt in Sonic Boom die bewegende Geschichte des erfolgreichsten Plattenlabels in der Geschichte der populären Musik, Warner Bros. Records, und das bemerkenswerte Geheimnis ihres kometenhaften Aufstiegs.
Die Liste von Warner Brothers Records und seinen Tochterfirmen liest sich wie die Liste der Rock & Roll Hall of Fame: Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Joni Mitchell, Neil Young, James Taylor, Fleetwood Mac, die Eagles, Prince, Van Halen, Madonna, Tom Petty, R. E. M., Red Hot Chili Peppers und Dutzende andere. Aber die fesselndsten Figuren in der Geschichte von Warner Bros. sind der kluge Mo Ostin und die unwahrscheinliche Gruppe von Hippies, Exzentrikern und aufgeklärten Führungskräften. Ostin und seine Mitarbeiter wandelten ein unnahbares Unternehmen um, revolutionierten die Branche und schufen in nur wenigen Jahren das erfolgreichste Plattenlabel in der Geschichte der amerikanischen Musikindustrie.
Wie haben sie das geschafft? Eines Tages im Jahr 1967 rief der frischgebackene Labelchef Mo Ostin sein Team zusammen, um ihm seine große Strategie mitzuteilen: Er sagte ihnen, sie sollten aufhören, Hits zu produzieren.
Lasst uns einfach gute Platten machen und diese in Hits verwandeln.".
Damit führte Ostin ein kontraintuitives Modell ein, das der Gegenkultur entsprach. Seine unkonventionelle Crew rekrutierte Außenseiter-Künstler und ließ ihnen freie Hand, während sie veraltete Methoden der Werbung, der Verkaufsförderung und des Vertriebs ablehnte. Die Experimente und Innovationen der Emporkömmlinge zahlten sich aus, denn sie setzten neue Maßstäbe für firmeninterne Verrücktheiten und brachten Hunderte von legendären Hit-Alben hervor.
Warner Bros. Records eroberte das Musikgeschäft, indem es sich auf die Musik und nicht auf das Geschäft konzentrierte. Ihre Geschichte ist ebenso mitreißend wie inspirierend - reine Unterhaltung, die auch den Weg zu dem heiligen Gral weist: Liebe und Geld.
Mit Schwarz-Weiß-Fotos