Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch wird für seinen integrativen Ansatz bei der Spieleentwicklung hoch geschätzt und bietet wertvolle Einblicke und eine ausführliche Berichterstattung über den Prozess der Spieleentwicklung. Besonders gelobt wird es für seine Darstellung von POC und LGBTQ+ Perspektiven. Einige Rezensenten finden es jedoch weniger hilfreich als erwartet.
Vorteile:Einzigartige und integrative Sichtweise des Spieldesigns, detaillierter und gut strukturierter Inhalt, ausgezeichnete Beispiele aus seriösen Quellen, gut für angehende Spieldesigner, klarer Schreibstil, wertvolle Online-Kursmaterialien.
Nachteile:Einige fanden es nicht sehr hilfreich oder eher eine Verschwendung, obwohl es gut geschrieben ist.
(basierend auf 9 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Games, Design and Play: A Detailed Approach to Iterative Game Design
Inhalt des Buches:
Der spielorientierte, schrittweise Leitfaden für die Entwicklung großartiger Spiele
Dieses Buch bietet einen spiel- und prozessorientierten Ansatz, um Spiele zu entwerfen, die Menschen gerne spielen. Colleen Macklin und John Sharp, die zusammen auf 35 Jahre Design- und Lehrerfahrung zurückblicken können, verknüpfen die Konzepte und Elemente des Spiels mit den praktischen Aufgaben des Spieldesigns. Anhand von farbigen Beispielen zeigen sie, wie echte Spieldesigner denken und arbeiten, und beleuchten das erstaunliche Ausdruckspotenzial von großartigem Spieldesign.
Dieses Buch konzentriert sich auf praktische Details und führt Sie von der Idee über den Prototyp bis hin zum Spieltest und dem vollständig realisierten Design. Sie werden durch die Konzeption und Erstellung des Innenlebens eines Spiels gehen, einschließlich seiner Kernaktionen, Themen und vor allem seines Spielerlebnisses. Schritt für Schritt setzen Sie jede Komponente Ihres "Videospiels" zusammen und kreieren praktisch jede Art von Spiel: von kooperativ bis wettbewerbsorientiert, von zufallsbasiert bis rollenspielartig und alles dazwischen.
Macklin und Sharp sind der Meinung, dass Spiele für jeden sind und dass Spieldesign eine aufregende Kunstform mit einer nahezu unbegrenzten Bandbreite an Stilen, Formen und Botschaften ist. Über die traditionellen Plattform- und Genregrenzen hinweg helfen sie Ihnen, Inspiration zu finden, wo immer sie existiert.
Games, Design and Play richtet sich an alle Spieldesign-Studenten und an Spiele-Profis, die mit der Entwicklung von Spielen beginnen oder bereits fortgeschritten sind, insbesondere an unabhängige Spieldesigner. Es überbrückt die Lücken zwischen Vorstellungskraft und Produktion und hilft Ihnen, herausragende Designs für unglaubliche Spielerlebnisse zu entwickeln!
Der Inhalt umfasst:
⬤ Verständnis der Kernelemente des Spieldesigns: Aktionen, Ziele, Regeln, Objekte, Spielraum und Spieler.
⬤ Beherrschen von "Werkzeugen" wie Zwang, Interaktion, Ziele, Herausforderungen, Strategie, Zufall, Entscheidung, Geschichtenerzählen und Kontext.
⬤ Vergleich von Spieltypen und Spielerfahrungen.
⬤ Betrachtung der Anforderungen, die Videospiele an die Spieler stellen.
⬤ Die Designwerte eines Spiels festlegen.
⬤ Erstellung von Designdokumenten, Schemata und Tabellenkalkulationen.
⬤ Zusammenarbeiten in Teams an einer gemeinsamen Design-Vision.
⬤ Brainstorming und Konzeptualisierung von Designs
⬤ Verwendung von Prototypen zur Realisierung und zum Testen von Designs.
⬤ Verbesserung von Entwürfen durch Nutzung von Feedback aus Spieltests.
⬤ Erkennen, wann ein Entwurf produktionsreif ist.
⬤ Regeln lernen, damit man sie brechen kann!
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780134392073 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2016 |
| Seitenzahl: | 288 |
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