Bewertung:

Das Buch ist bei Filmemachern, insbesondere bei Anfängern, wegen seines informativen Inhalts und seiner Nützlichkeit als Nachschlagewerk hoch angesehen. Einige Rezensenten kritisierten jedoch das Design und die physische Qualität des Buches, einschließlich eines unangenehmen Geruchs.
Vorteile:Sehr informativ, ein Muss für neue Filmemacher, nützlich als Nachschlagewerk, großartig zum Verständnis von Film, von vielen Lesern sehr geschätzt.
Nachteile:Schlechtes Design mit leichtem Einband, der es schwer in der Hand liegt, einige Exemplare haben einen starken, störenden Geruch.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Voice & Vision: A Creative Approach to Narrative Filmmaking
Entwickeln Sie Ihre kreative Stimme und erwerben Sie gleichzeitig die praktischen Fähigkeiten und das Selbstvertrauen, um sie zu nutzen - mit dieser neuen und vollständig aktualisierten Ausgabe von Mick Hurbis-Cherriers Filmemacher-Bibel Voice & Vision. Dieses umfassende Handbuch richtet sich an unabhängige Filmemacher und Filmstudenten, die eine solide Grundlage in den Werkzeugen, Techniken und Prozessen des narrativen Films suchen. Es deckt alles Wesentliche ab und stellt die künstlerische Vision in den Mittelpunkt. Hurbis-Cherrier führt den Leser durch jeden Schritt des Prozesses - von der Umwandlung einer Idee in eine filmische Geschichte bis hin zu den Feinheiten von Promotion und Vertrieb - und jedes Detail dazwischen.
Zu den Merkmalen dieses Buches gehören:
⬤ Umfassende technische Informationen über Videoproduktion und Postproduktionswerkzeuge, die es Filmemachern ermöglichen, sich mit jeder Kamera, in jedem Format und mit jedem Budget auszudrücken.
⬤ Der Schwerpunkt liegt auf dem gemeinschaftlichen Prozess des Filmemachens, einschließlich der Verantwortlichkeiten und kreativen Beiträge der einzelnen Mitglieder des Teams und der Besetzung.
⬤ Der Schwerpunkt liegt auf dem erfolgreichen Umgang mit den verfügbaren Ressourcen (Zeit, Ausrüstung, Budget, Personal usw.), um Grenzen in Möglichkeiten zu verwandeln.
⬤ Aktualisierte Aufschlüsselung der Arbeitsabläufe bei der digitalen Filmproduktion für Rec. 709 HD, Log Format und D-Cinema Produktionen.
⬤ Umfassende Darstellung der in der Filmproduktion verwendeten Tonwerkzeuge und -techniken sowie der kreativen Auswirkungen des Sounddesigns in der Postproduktion.
⬤ Ausführliche Erörterung der Grundlagen der digitalen Kinematografie, einschließlich der wichtigsten Werkzeuge zur Beleuchtungs- und Belichtungssteuerung, gängiger Gamma-Profile, der Verwendung von LUTs und der Rolle der Farbabstufung.
⬤ Zahlreiche Beispiele für zeitgenössische und klassische Filme aus der ganzen Welt.
⬤ Unverzichtbare Informationen über Produktionssicherheit, Team-Etikette und Set-Verfahren.
Die dritte Auflage bietet außerdem eine solide Begleit-Website mit acht preisgekrönten Beispiel-Kurzfilmen.
Interaktive und hochauflösende Abbildungen.
Herunterladbares Rohmaterial.
Produktionsformulare und Protokolle für die Vorproduktion, die Produktion und die Postproduktion.
Videobeispiele zur Veranschaulichung von Schlüsselkonzepten aus dem Buch und vieles mehr.
Ganz gleich, ob Sie das Buch im Unterricht verwenden oder ein umfassendes Nachschlagewerk suchen, um alles zu erfahren, was Sie über den Prozess des Filmemachens wissen müssen, Voice & Vision liefert alle Details in einem zugänglichen und leserfreundlichen Format.