Bewertung:

Derzeit gibt es keine Leserbewertungen. Die Bewertung basiert auf 14 Stimmen.
Studio Thinking 3: The Real Benefits of Visual Arts Education
Studio Thinking 3 ist eine Neuauflage eines mittlerweile klassischen Textes, einer forschungsbasierten Darstellung des Lehrens und Lernens im Kunstunterricht der Oberstufe. Es stellt einen Rahmen vor, der acht Denkweisen, die in der bildenden Kunst gelehrt werden, und vier Studiostrukturen, durch die sie gelehrt werden, identifiziert. Diese Ausgabe enthält neues Material darüber, wie der Rahmen seit der ursprünglichen Studie verwendet wurde, mit neuen Perspektiven von Künstlerlehrern, die den Studio Thinking Framework derzeit in ihrer eigenen Praxis anwenden. Es wird auch untersucht, wie zeitgenössische Organisationen, Pädagogen und Forscher außerhalb der Kunst den Rahmen genutzt haben, wobei seine Flexibilität für das Lehren und Lernen hervorgehoben wird. Die Autoren haben ein neues Kapitel über die Bewertung hinzugefügt, um die praktischen und durchdachten Möglichkeiten vorzustellen, wie Lehrer das Studio Thinking nutzen, um die Arbeit, die Arbeitsprozesse und das Denken der Schüler in der Kunst zu bewerten und zu evaluieren.
Die erste Ausgabe dieses Bestsellers wurde in der New York Times und im Boston Globe wegen seiner bahnbrechenden Forschungsergebnisse über die positiven Auswirkungen der Kunsterziehung auf das Lernen der Schüler in allen Bereichen des Lehrplans vorgestellt. Studio Thinking 3 wird Befürwortern dabei helfen, politischen Entscheidungsträgern die Kunsterziehung zu erklären, Kunstlehrer bei der Entwicklung und Verfeinerung ihrer Unterrichts- und Beurteilungspraktiken zu unterstützen und Pädagogen in anderen Disziplinen dabei helfen, von bestehenden Praktiken in der Kunsterziehung zu lernen.
Buchmerkmale:
⬤ Eine Erklärung von "Kunst als Denken", die auspackt und verdeutlicht, wie das Unterrichten von Kunst der Prozess des Unterrichtens von Denken ist.
⬤ Ein Bericht darüber, wie Studio Thinking in verschiedenen zeitgenössischen Kontexten aussieht.
⬤ Modelle des Studiokunstunterrichts, die verdeutlichen, was Pädagogen tun, um das Lernen der Schüler in den Künsten zu unterstützen, und warum sie es auf diese Weise tun.
⬤ Ein neues Kapitel mit zahlreichen Beispielen für Bewertungsansätze.
⬤ Neue Analysen darüber, wie Kunstlehrer die Handlungskompetenz der Lernenden unterstützen.
⬤ Aktualisierte Beispiele aus der Praxis, die zeigen, wie Künstler-Lehrer das Studio Thinking Framework anwenden.
⬤ Farbige Abbildungen mit Beispielen von Schülerkunst.