Bewertung:
Das Buch wird wegen seiner Qualität, seines visuellen Reizes und seines aufschlussreichen Inhalts über die Marke Supreme hoch gelobt, was es zu einem begehrten Objekt für Fans und Sammler macht. Es enthält jedoch einige Nacktszenen, die für ein jüngeres Publikum möglicherweise nicht geeignet sind, und es gibt Bedenken hinsichtlich seines langfristigen Werts als Lesestoff aufgrund seiner bildzentrierten Natur.
Vorteile:⬤ Hochwertige Bilder
⬤ tolles Design und Cover
⬤ aufschlussreiche Interviews und Artikel
⬤ dient als ausgezeichneter Bildband und Gesprächsanlass
⬤ erschwinglich für ein Supreme-Produkt
⬤ kommt als Geschenk gut an.
⬤ Enthält Nacktheit, die für Kinder möglicherweise nicht geeignet ist
⬤ hauptsächlich bildbasiert, was die Langlebigkeit als interessante Lektüre einschränkt
⬤ einige Bilder sind nicht exklusiv und können online gefunden werden.
(basierend auf 83 Leserbewertungen)
Die erste Monografie über das kultige unabhängige New Yorker Street-Fashion-Label Supreme.
Im April 1994 öffnete Supreme seine Pforten in der Lafayette Street in Downtown Manhattan und wurde zur Heimat der New Yorker Skaterkultur. Supreme forderte die Dominanz der etablierten Skater-Szene der Westküste und den neuen Konservatismus im New York der 1990er Jahre heraus und definierte die Ästhetik einer Ära rebellischer Coolness, die von Skatern über Fashionistas bis hin zu Hip-Hop-Fans reichte.
In den letzten 16 Jahren ist die Marke ihren Wurzeln treu geblieben und hat gleichzeitig mit einigen der bahnbrechendsten Künstler und Designer ihrer Generation zusammengearbeitet. Mit ihren Läden in Los Angeles und Japan ist sie zu einer internationalen Ikone des unabhängigen, gegenkulturellen Stils geworden.
Diese definitive Monografie - mit schriftlichen Beiträgen von Aaron Bondaroff und Glenn O'Brien, den beiden gegensätzlichen Schiedsrichtern des Stils, und einem Interview zwischen dem Gründer James Jebbia und dem Künstler KAWS - führt die unterschiedlichen Elemente des Markenschaffens zusammen, von legendären Werbekampagnen bis hin zu speziell in Auftrag gegebenen Skateboard-Designs, Fotografien und Kunstwerken sowie einem umfassenden Verzeichnis der bisherigen Produkte.
Dieses reich bebilderte Buch, das unter anderem Kollaborationen mit Jeff Koons, Richard Prince, Damien Hirst, Public Enemy, Lou Reed und Futura 2000 umfasst, ist ein Überblick über sechzehn Jahre zeitgenössischer Straßenmode und -kultur, die sich in der Pionierarbeit eines der einflussreichsten unabhängigen New Yorker Labels widerspiegeln.
| ISBN: | 9780847833115 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2010 |
| Seitenzahl: | 304 |
Derzeit verfügbar, auf Lager.
