Bewertung:
Das Buch „Dance Theatre of Harlem“ von Judy Tyrus und Paul Novosel ist eine wunderschön geschriebene und visuell beeindruckende Geschichte der renommierten Tanzkompanie, die das Erbe von Arthur Mitchell und die Bedeutung der Vielfalt im Ballett feiert. Es wird für seinen informativen Inhalt, die reichhaltige Erzählweise und die beeindruckenden Fotografien gelobt und ist damit eine wichtige Ergänzung für die Sammlung eines jeden Tanzliebhabers.
Vorteile:Spannende und informative Geschichte, schöne Fotos, fängt das Wesen und die Herausforderungen des Dance Theatre of Harlem ein, inspirierend für Tänzer und Aktivisten gleichermaßen, großartiger Bildband, gut recherchiert und geschrieben, vertieft das Verständnis der afroamerikanischen Kultur im Ballett.
Nachteile:Einige Leser fanden, dass der Inhalt vom Schwerpunkt Tanz abweicht und als beleidigend empfunden wurde, wünschten sich mehr Informationen über den Werdegang der einzelnen Tänzer, nicht alle Leser schätzten den historischen Kontext in Bezug auf den Tanz.
(basierend auf 21 Leserbewertungen)
Dance Theatre of Harlem: A History, a Movement, a Celebration
Von seinen bescheidenen Anfängen in den 1960er Jahren in einem Harlemer Kirchenkeller bis zu seinem kometenhaften Aufstieg zu internationalem Ruhm hat das Dance Theatre of Harlem die Welt mit einer einfachen, immer noch revolutionären Aussage begeistert: Alle können Ballett tanzen. Im 21. Jahrhundert, in dem die Welt und das Land ihre historischen Kämpfe und Triumphe fortsetzen, ist die Geschichte dieses Zufluchtsortes für Tänzer aller Hautfarben und Hintergründe aktueller denn je. Hier ist zum ersten Mal das endgültige Porträt der einzigartigen Gemeinschaftstanzkompanie, die unsere Zeit widerspiegelt - und prägt - und deren beständiges Prinzip auch die Zukunft inspiriert.
Mit exklusiven Geschichten hinter den Kulissen von legendären Tänzern und Mitarbeitern und einem beispiellosen Zugang zu den Archiven ist Dance Theatre of Harlem eine beeindruckende Chronik der erstaunlichen Geschichte des Ensembles, seiner faszinierenden täglichen Arbeit und der Visionäre, die sein Vermächtnis geschaffen haben. Hier erfahren Sie, wie die Gründer der Kompanie - der afroamerikanische Maestro Arthur Mitchell vom New York City Ballet von George Balanchine und der Nordamerikaner Karel Shook vom Niederländischen Nationalballett - zeitlose Werke schufen, die das eurozentrische Mainstream-Ballett frontal herausforderten und neue Techniken einsetzten, um aktuelle Fragen der Macht, der Schönheit, des Mythos und der sich ständig verändernden Definition von Kunst selbst zu untersuchen.
In den 1970er und 80er Jahren erlangte das Ensemble mit einer Reihe von Triumphen - darunter eine spektakuläre Saison im Metropolitan Opera House - große Bekanntheit und gewann Fans und Unterstützer, darunter Nelson Mandela, Stevie Wonder, Cicely Tyson, Misty Copeland, Jessye Norman und sechs amerikanische Präsidenten. Dance Theatre of Harlem schildert diese bedeutsame Ära ebenso wie die schwierigen Jahre des Ensembles, seine beeindruckende Erholung durch die Zusammenarbeit mit den brillantesten Schöpfern der neuen Medien - und, im Zuge des 50-jährigen Jubiläums, inmitten einer globalen Pandemie, seine Entwicklung zu einem weltweiten virtuellen Aufführungsort.
Dieses unvergleichliche Buch mit atemberaubenden Fotografien, darunter viele von der legendären Marbeth, ist ein Muss für jeden Liebhaber von Tanz, Kunst, Kultur und Geschichte.
| ISBN: | 9781496733603 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2021 |
| Seitenzahl: | 304 |
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