Bewertung:
Das Buch von Tony Ryder wird für seine detaillierten Anleitungen und schönen Illustrationen hoch gelobt und ist damit eine wertvolle Ressource für Anfänger und erfahrene Künstler, die ihre Fähigkeiten im Figurenzeichnen verbessern wollen. Allerdings gibt es erhebliche Bedenken hinsichtlich der Qualität der gedruckten Ausgaben, insbesondere hinsichtlich des verwendeten Papiers, was das Gesamterlebnis beeinträchtigt.
Vorteile:⬤ Umfassendes und detailliertes Konzept für das Figurenzeichnen.
⬤ Schöne Illustrationen, die die Beherrschung des Handwerks demonstrieren.
⬤ Wertvoll für die Verbesserung der Fähigkeiten des beobachtenden Zeichnens, insbesondere bei Konzepten wie „Block-in“.
⬤ Ermutigend für Anfänger und ein Ideal, das es anzustreben gilt.
⬤ Nützlich für Studenten, die Antworten auf Frustrationen in ihrem Zeichenprozess suchen.
⬤ Einige Ausgaben wurden auf minderwertigem Zeitungspapier gedruckt, wodurch die Illustrationen schwer zu erkennen sind.
⬤ Gewisse Kritikpunkte bezüglich der Auswahl der Modelle, insbesondere der Körpertypen.
⬤ Einige Leser finden die Techniken mühsam und es fehlt an der Ausarbeitung fortgeschrittener Rendering-Methoden.
⬤ Ist möglicherweise nicht für alle Anfänger ohne Motivation geeignet, da es Ausdauer und Einsatz erfordert.
(basierend auf 208 Leserbewertungen)
The Artist's Complete Guide to Figure Drawing: A Contemporary Master Reveals the Secrets of Drawing the Human Form
Viele von uns wollen lernen, „wie man zeichnet“. Aber wie der Künstler Anthony Ryder erklärt, ist es viel wichtiger, zu lernen, was man zeichnet. Mit anderen Worten: das zu beobachten und zu zeichnen, was wir tatsächlich sehen, und nicht das, was wir zu sehen glauben. Wenn es um das Zeichnen der menschlichen Figur geht, bedeutet dies, sich von gelernten Vorstellungen und Erwartungen, wie die Figur aussehen sollte, zu lösen. Es bedeutet, das Zusammenspiel von Form und Licht, von Gestalt und Linie sorgfältig zu beobachten, das das tatsächliche Aussehen der menschlichen Gestalt ausmacht. In The Artist's Complete Guide to Figure Drawing werden sowohl Amateure als auch erfahrene Künstler mit einer dreistufigen Zeichenmethode zu dieser neuen Art, die Figur zu sehen und zu zeichnen, geführt.
Der progressive Verlauf des Buches beginnt mit dem Block-in, einer Übung, um die Form der Figur zu erkennen und festzulegen. Danach folgt die Kontur, eine raffinierte Linienzeichnung, die die Silhouette der Figur darstellt. Der letzte Schritt ist die tonale Arbeit an der Innenseite der Kontur, wenn Licht und Schatten geformt werden, um die Illusion einer Form zu erzeugen. In separaten Kapiteln werden die für die Methode entscheidenden Themen behandelt: die Gestik, die der Figur ein Gefühl von lebendiger Energie verleiht, das Licht, das weitgehend bestimmt, wie wir das Modell sehen, und die Form, die Volumen und Masse der Figur vermittelt. Beispiele, Schritt-für-Schritt-Anleitungen und spezielle "Tipps" bieten durchgehend hilfreiche Hinweise und praktische Anleitungen.
The Artist's Complete Guide to Figure Drawing ist reich illustriert mit atemberaubenden Kunstwerken des Autors und verbindet solide Anleitungen mit nachdenklichen Betrachtungen über die Kunst des Zeichnens, um Künstler aller Niveaus zu unterrichten und zu inspirieren.
| ISBN: | 9780823003037 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 1999 |
| Seitenzahl: | 160 |
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