
Victorian Visions of War and Peace: Aesthetics, Sovereignty, and Violence in the British Empire
Eine Studie darüber, wie Künstler und Fotografen die imperialen Visionen von Krieg und Frieden im viktorianischen Zeitalter prägten
In einer Epoche, die die Geburt der Fotografie (um 1839) und den Aufstieg der illustrierten Presse (um 1842) erlebte, wurde die britische Erfahrung ihres Reiches zunehmend durch die Prozesse und Produkte der Bilderzeugung definiert.
Anhand von militärischen und diplomatischen Krisenmomenten wird in diesem Buch untersucht, wie Künstler und Fotografen, die „vor Ort“ tätig waren, dazu beitrugen, die britischen Vorstellungen von Krieg und Frieden zu definieren. Die Viktorianer bedienten sich zunehmend des visuellen Spektakels, um ihre imperiale Souveränität zu komponieren. Das britische Empire wurde so zu einem Spektakel des „Friedens“, von Weltausstellungen bis zu inszenierten diplomatischen Ritualen. Dies geschah jedoch vor dem Hintergrund unablässiger Kolonialkriege, die in den kulturellen Formen der viktorianischen Gesellschaft keineswegs ignoriert wurden, sondern in nie dagewesener Weise sichtbar waren. Die visuellen Medien prägten die Konturen der imperialen Staatskunst und legten viele der ästhetischen und ethischen Rahmen fest, innerhalb derer die koloniale Gewalt ausgetragen wurde.
Verteilt für das Paul Mellon Centre for Studies in British Art.