Dies ist die erste Monografie über das Werk der in New York lebenden Virginia Overton (geb. 1971), das Installationen, Skulpturen und Fotografien umfasst, die oft als Reaktion auf einen bestimmten Raum entstehen.
Durch einen Prozess des Ausprobierens schafft sie Skulpturen, die „performativ“ sind und manchmal die Architektur eines Raumes verstellen, halbieren, teilen oder mit Werken verbinden, die sowohl dramatisch als auch minimalistisch wirken. Von einem Ethos der Sparsamkeit durchdrungen, bevorzugt Overton elementare Materialien, häufig wiederverwertete Objekte, die sie vor Ort findet oder Dinge, die sie in der Umgebung des Ausstellungsraums entdeckt.
Materialien wie Holz, Metall, Plexiglas und Leuchtstoffröhren, die üblicherweise mit Architektur, Bauarbeiten oder Landwirtschaft in Verbindung gebracht werden, werden geschnitten, gebogen und gehämmert, um Werke zu schaffen, die von der Art und Weise erzählen, wie ihre Materialien verwendet wurden. Overtons Werk steht zwar eindeutig im Dialog mit der minimalistischen Bildhauerei und insbesondere mit den Arbeiten von Donald Judd und Richard Serra, befasst sich aber auch mit der Transformation des architektonischen Raums.
| ISBN: | 9783037644225 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2015 |
| Seitenzahl: | 64 |
Derzeit verfügbar, auf Lager.
