
Folk Dance and the Creation of National Identities: Staging the Folk
In diesem Buch geht es um das Volk: das Volk im Volkstanz, das Volk in der Folklore, das Volk in der Volksweisheit.
Wenn wir den Volkstanz auf der Bühne oder in einem touristischen Rahmen sehen, so wie viele von uns den Volkstanz erleben, stellt sich die Frage: Sind es die "echten Leute", die ihre authentischen Tänze aufführen? Oder sind es urbane, gut ausgebildete, sorgfältig einstudierte professionelle Tänzer, die ihren Lebensunterhalt als Vertreter eines bestimmten Nationalstaates verdienen und als Volk auftreten? Oder etwas dazwischen? Diese Studie beschäftigt sich eingehender mit dem Volk, seinen Ursprüngen und seiner Identität, um herauszufinden, woher die Inspiration für ethnische Identitätstänze kommt - Tänze, die für die Bühne und den Ballsaal und für öffentliche Auftritte von Ballett, staatlichen Volkstanzensembles und ihren Amateurnachahmern, Volkstanzgruppen von Einwanderern und touristischen Präsentationen vorbereitet werden. Im Gegensatz zum modernen Tanz, zum Ballett oder zu den meisten Volkstänzen haben diese Tänze immer einen starken ethnischen Bezug.
Außerdem wird eine Galerie von Choreographen und künstlerischen Leitern aus einem breiten Spektrum von Tanzgenres vorgestellt.