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Before the Borderless: Dialogues with the Art of Cy Twombly
Dean Rader, Gewinner des T. S. Eliot Poetry Prize, geht über die künstlerische Beschreibung hinaus und bringt Twomblys Werk ins Gespräch.
2018, nur wenige Wochen nach dem Tod seines Vaters, pilgerte Dean Rader zur Gagosian Gallery in New York, um eine Retrospektive von Cy Twomblys Werk zu sehen: In Beauty It is Finished: Zeichnungen 1951-2008. Die Ausstellung führte zu einem Gedicht, das zur Entstehung dieses Buches wurde - von Verlust und Angst zu Bedauern und Schönheit, Before the Borderless: Der Cy Twombly-Zyklus die Verkörperung von Emotionen und die Ästhetik der Möglichkeiten.
Mit einer Reihe von experimentellen Formen, darunter eine Reihe von Oktetten, versucht Rader, die Gesten und Energien in Twomblys Zeichnungen und Gemälden zu entschlüsseln. Er geht über Beobachtung und Bewunderung hinaus, um ein Spiel der Echolotung zu schaffen, das Twomblys unendliche Kritzeleien als „Sattelstich, Spaghettikringel, weißer Wirbel“ wiedergibt. „Selbst wenn Rader nach Nähe sucht und die Lücken zwischen den Symbolen und ihren Bedeutungen untersucht, bleibt die Sammlung unverkennbar autobiografisch. Von den Weizenfeldern seines Aufwachsens im Westen Oklahomas bis hin zu Fragen des Verlusts - erst sein Vater und dann seine Mutter, die nur wenige Wochen, nachdem Rader das Manuskript für dieses Buch fertiggestellt hatte, verstarb - sind die Gedichte in Before the Borderless sowohl Elegie als auch Gebet, für Raders Eltern, für seine Kinder, für die Welt.
Twombly verwischt die Unterscheidung zwischen Leinwand und Seite, indem er häufig Gedichtzeilen von vielen der Autoren einfügt, die das Werk von Rader geprägt haben - John Keats, Sappho, Federico García Lorca und Rainer Maria Rilke. Da die Gedichte von Rader mit 50 Farbbildern von Twomblys Gemälden und Zeichnungen gepaart sind, verschwimmt die Grenze zwischen Betrachten und Lesen. Before the Borderless erwacht im Raum zwischen Sprache und Stille und stellt provokante Fragen über Kunst und ihre heilende Kraft.