
Why Antislavery Poetry Matters Now
Dieses Buch ist eine Geschichte der Poesie des 19. Jahrhunderts über Sklaverei und Freiheit, gerahmt als eine Auseinandersetzung mit dem Wesen der Poesie selbst: warum wir sie schreiben, warum wir sie lesen, wie sie mit der Geschichte interagiert.
Die Poesie der transatlantischen Abolitionistenbewegung stellte eine mächtige Allianz über Rassen- und Religionsgrenzen hinweg dar; heute stellt sie die Abgrenzung zwischen kulturellen und ästhetischen Ansätzen in der Literaturwissenschaft in Frage. Jetzt ist ein besonders geeigneter Zeitpunkt für ihre Untersuchung. Dieses Buch ist eine Geschichte der Poesie des 19. Jahrhunderts über Sklaverei und Freiheit, gerahmt als eine Auseinandersetzung mit dem Wesen der Poesie selbst: warum wir sie schreiben, warum wir sie lesen, wie sie mit der Geschichte interagiert. Poesie, die mit moralischer Autorität, intellektuellem Ehrgeiz und künstlerischer Komplexität einen breiten Querschnitt der Gesellschaft anspricht, war in den schwierigen Jahren in der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts wichtig; Brian Yothers argumentiert, dass sie heute wichtig sein kann und muss.
Yothers untersucht die Antisklaverei-Poesie im Lichte neuerer Arbeiten von Historikern, Literatur-, Kultur- und Rhetorikwissenschaftlern, Afroamerikanisten, Ethnie- und Gender-Forschern sowie Theoretikern der Poetik. Dieser interdisziplinäre Ansatz spiegelt sich in der Bandbreite der von ihm betrachteten Autoren wider: von den kanonischen - Whitman, Barrett Browning, Beecher Stowe, DuBois, Melville - über diejenigen, deren Einfluss verblasst ist - Longfellow, Lydia Huntley Sigourney, John Pierpont, John Greenleaf Whittier, James Russell Lowell - bis hin zu afroamerikanischen Schriftstellern, deren Werk in den letzten Jahrzehnten wiederentdeckt wurde - James M. Whitfield, William Wells Brown, George Moses Horton, Frances E. W. Harper.