Bewertung:

Das Buch hat gemischte Kritiken erhalten, wobei viele Nutzer seine Rolle als inspirierender Bildband und als Quelle für das Verständnis der zeitgenössischen Fotografie und des künstlerischen Ausdrucks schätzten. Einige Leser fanden jedoch, dass es an Tiefe und praktischer Anleitung für Fotografen mangelt, insbesondere bei der Technik und der Darstellung verschiedener Künstler.
Vorteile:Bietet Inspiration und stellt innovative Fotografen vor. Gut präsentiert mit einem durchdachten Layout. Fesselnd sowohl für Fotografie-Enthusiasten als auch für Studenten. Gut geeignet, um moderne Fotokunst zu würdigen und die Intentionen der Künstler zu verstehen. Schneller Versand und Qualitätsservice werden gelobt.
Nachteile:Es fehlt an Tiefe in der praktischen Fototechnik und kann als prätentiös erscheinen. Einige Kritiken weisen darauf hin, dass die verwendeten Beispiele nicht beeindruckend oder aufschlussreich sind und die Themen als oberflächlich empfunden werden. Repräsentiert die Vielfalt der vorgestellten Fotografen nicht angemessen.
(basierend auf 63 Leserbewertungen)
Why It Does Not Have To Be In Focus - Modern Photography Explained
Anhand von 100 Schlüsselfotos untersucht die Autorin, was den jeweiligen Fotografen inspiriert hat, und zeichnet nach, wie das Werk entstanden ist.
Sie bringt die Bedeutungs- und Kunstschichten hinter diesen einzigartigen Werken ans Licht, von denen einige zunächst als unscharf abgetan wurden.