Bewertung:

Adrian Nobles Buch wird als unverzichtbare Quelle für das Verständnis und die Aufführung von Shakespeare hoch gelobt. Es ergänzt wirkungsvoll die Werke von John Barton und Peter Hall, indem es den performativen Charakter von Shakespeares Werk hervorhebt. Die Leser schätzen Nobles Enthusiasmus und Einblicke und halten das Buch sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Theaterleute für geeignet.
Vorteile:Der ansteckende Enthusiasmus für Shakespeare füllt eine Lücke in der Trilogie der Shakespeare-Regisseure, betont die Bedeutung der Aufführung für das Verständnis von Shakespeares Werk und ist ideal für Anfänger und erfahrene Schauspieler/Regisseure.
Nachteile:Manche mögen die Werke von John Barton oder Peter Hall den Werken von Noble vorziehen, was auf eine subjektive Vorliebe mancher Leser für die früheren Autoren schließen lässt.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
How to do Shakespeare
Adrian Noble hebt mit Nachdruck die außergewöhnlichen rhythmischen und sprachlichen Muster hervor, die Shakespeare dem Sprecher vorgibt. Jeder Schauspieler wird dieses Buch von unschätzbarem Wert finden. Für jeden Shakespeare-Studenten sollte es ein Muss sein.' (Aus dem Vorwort von Ralph Fiennes)
Wie kann ich den Text zum Leben erwecken, ihn anschaulich machen, wie bringe ich die Leute dazu, ihn zum ersten Mal zu hören? Wie kann ich in diese Welt eintreten, ohne mich fremd zu fühlen? Wie kann ich mich nicht ungeschickt und unbeholfen fühlen? .. Wie kann ich sie sprechen, ohne künstlich oder "schauspielerisch" zu klingen? Mit anderen Worten, wie kann ich es realistisch machen...? '.
Adrian Noble hat mit allen, von oscarnominierten Schauspielern bis hin zu Schulkindern, an Shakespeare gearbeitet. Hier schöpft er aus seiner jahrzehntelangen Erfahrung als Regisseur auf höchstem Niveau, um ein neues Licht darauf zu werfen, wie man einige der wichtigsten Texte des Theaters zum Leben erweckt.
Er zeigt Ihnen, wie Sie die immerwährenden Probleme bei der Aufführung von Shakespeare angehen können, darunter:
⬤ Wortspiel - Einsatz von Farbe und Schlichtheit, Witz und Komik, Sprache muskulös machen.
⬤ Charakterbildung - verschiedene Strategien, Verwendung des Textes, Stanislavski und Shakespeare.
⬤ Form und Struktur - eine Rede in eine Überschrift setzen, Selbstgespräche spielen, den Zweck einer Rede bestimmen und sich von den Versen leiten lassen.
⬤ Dialog - Spannung aufbauen, Verantwortung teilen und "den Ball weitergeben".
Diese Führung durch Shakespeares komplexes, aber immer wieder lohnendes Werk verbindet auf beeindruckende Weise Anleitung und Inspiration.