Bewertung:

Das Buch ist ein hoch geschätztes Hilfsmittel für alle, die in der Kreativbranche tätig sind, insbesondere für Theaterschaffende. Es bietet wertvolle Einblicke in Zusammenarbeit, Kommunikation und kulturelles Verständnis, unterstützt durch die persönlichen Anekdoten und Erfahrungen des Autors. Obwohl es besonders für Darsteller von Nutzen ist, sind seine Lektionen auf verschiedene Bereiche anwendbar.
Vorteile:⬤ Bietet nützliche Einblicke und Strategien für Zusammenarbeit und Kommunikation
⬤ Gut strukturiert und leicht zu lesen, auch für Nicht-Muttersprachler
⬤ Enthält persönliche Anekdoten, die unterhaltsam und inspirierend sind
⬤ Nützlich für Fachleute in verschiedenen Branchen, nicht nur in der Kunst
⬤ Enthält praktische Beispiele und Illustrationen, die das Verständnis verbessern.
⬤ Das künstlerische Vokabular könnte für Personen außerhalb der darstellenden Künste weniger verständlich sein
⬤ Manche Leser erwarten vielleicht einen allgemeineren Schwerpunkt als einen, der stark auf die Darbietung ausgerichtet ist
⬤ Möglicherweise ist das Buch für Personen, die sich nicht für Theater oder Bühnenarbeit interessieren, nur bedingt geeignet.
(basierend auf 13 Leserbewertungen)
Collaborating Backstage: Breaking Barriers for the Creative Network
Die Zusammenarbeit ist die wichtigste Facette eines jeden Theaterunternehmens. Von den Darstellern auf der Bühne bis zu den Choreographen, Designern und Technikern, die hinter den Kulissen arbeiten, berücksichtigt dieses Buch alle Abteilungen, die an einer Produktion arbeiten, und zeigt ihnen, wie sie ihre individuellen Fähigkeiten für ein gemeinsames Ziel vereinen können.
Vom Varieté bis zur klassischen Oper werden in diesem Buch die Fähigkeiten der einzelnen Spezialisten im Produktionsprozess herausgearbeitet, bevor gezeigt wird, wie jeder einzelne Beitrag im Zusammenspiel mit allen anderen kreativen Teams genutzt werden kann. Mit besonderem Augenmerk auf die Verbesserung der abteilungsübergreifenden Kommunikation untersucht Collaborating Backstage alle Herausforderungen, die sich für künstlerische Unternehmen und Projekte ergeben können, die aus vielen verschiedenen Teilen bestehen. Dieses Buch erklärt, wie man den Fachjargon in Teams versteht, die verschiedene Sprachen sprechen und aus unterschiedlichen Kulturkreisen kommen; wie man die ungeschriebenen Regeln" des Theaters erkennt und befolgt; und wie man am besten das ultimative kreative Potenzial eines völlig synchron arbeitenden Teams ausschöpft.
Untermauert von prägnanten Theorien zu Leistung, Kommunikation und Kreativität ist Collaborating Backstage voll von hilfreichen Illustrationen und innovativen Methoden, um effektive Arbeitsbeziehungen im Theater zu erreichen.