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1971: A Year in the Life of Color
In diesem Buch untersucht der Kunsthistoriker Darby English das Jahr 1971, in dem zwei Ausstellungen eröffnet wurden, die die Malerei und Bildhauerei der Moderne in das brennende Herz der amerikanischen Kulturpolitik brachten: Contemporary Black Artists in America im Whitney Museum of American Art und The DeLuxe Show, eine Ausstellung abstrakter Kunst, die in einem renovierten Kino in einem Ghetto in Houston präsentiert wurde. 1971: A Year in the Life of Color beleuchtet den Wunsch vieler schwarzer Künstler, sich von offenkundiger rassistischer Darstellung zu befreien, sowie ihre Bemühungen - und die ihrer Befürworter -, dieses Ziel durch öffentliche Ausstellungen zu erreichen.
In einer Zeit, in der die Definition einer "schwarzen Ästhetik" gefordert wurde, standen bei diesen Experimenten mit modernistischer Kunst kulturelle Interaktion und Instabilität im Vordergrund. Contemporary Black Artists in America hob die Abstraktion als Haltung gegenüber normativen Ansätzen hervor, während The DeLuxe Show die Abstraktion in den Mittelpunkt der urbanen Verödung stellte.
Die Bedeutung dieser Experimente, so English, ergab sich zum einen aus dem besonderen Status der Farbe als kulturelles Symbol und zum anderen aus den bereits laufenden Untersuchungen der Farbe in der Kunst und Kritik der Spätmoderne. Zusammen mit ihren Unterstützern erhoben sich die schwarzen Modernisten - darunter Peter Bradley, Frederick Eversley, Alvin Loving, Raymond Saunders und Alma Thomas - über die Forderung, zu repräsentieren oder repräsentiert zu werden, und gingen in ihren Appellen zur Zusammenarbeit zwischen den Rassen keine Kompromisse ein.