Anspruchsvoll/Unanspruchsvoll: Die Entstehung der kulturellen Hierarchie in Amerika

Bewertung:   (4,5 von 5)

Anspruchsvoll/Unanspruchsvoll: Die Entstehung der kulturellen Hierarchie in Amerika (W. Levine Lawrence)

Leserbewertungen

Zusammenfassung:

Das Buch „Highbrow/Lowbrow: The Emergence of Cultural Hierarchy in America“ (Die Entstehung der kulturellen Hierarchie in Amerika) von Lawrence W. Levine wird als eine aufschlussreiche Untersuchung der Entwicklung der kulturellen Hierarchie in den USA gelobt, die sich insbesondere auf das späte 19. Das Buch zeichnet sich durch seinen leicht verständlichen Schreibstil aus, der sowohl Akademiker als auch allgemeine Leser anspricht. Einige Leser fanden jedoch Teile des Buches verworren und übermäßig intellektuell, was zu Verwirrung und Frustration führte.

Vorteile:

Bietet einen tiefen Einblick in die amerikanische Kunstgeschichte und die Entwicklung der kulturellen Hierarchie.
Zugänglicher Schreibstil, der sowohl Akademiker als auch Laien anspricht.
Interessante Diskussionen über Shakespeare, Oper und symphonische Musik.
Fesselnd und informativ, das Interesse an akademischen Studien neu entfachend.
Gut recherchiert und durch eine Vielzahl von Quellen gestützt.

Nachteile:

Einige Leser finden es unverständlich oder mit übermäßigem intellektuellem Jargon gefüllt.
Es wird kritisiert, dass nicht klar ist, warum bestimmte kulturelle Veränderungen stattgefunden haben.
Die Leser berichten, dass sie sich in Teilen des Textes verwirrt oder verloren fühlen.
Manche finden ihn im Vergleich zu neueren Werken zum selben Thema veraltet.

(basierend auf 15 Leserbewertungen)

Originaltitel:

Highbrow/Lowbrow: The Emergence of Cultural Hierarchy in America

Inhalt des Buches:

In dieser ungewöhnlich umfassenden Studie, die sich über mehr als ein Jahrhundert erstreckt und so unterschiedliche Formen der Ausdruckskultur wie Shakespeare, den Central Park, Sinfonien, Jazz, Kunstmuseen, die Marx Brothers, die Oper und das Varieté umfasst, zeigt ein führender Kulturhistoriker, wie variabel und dynamisch kulturelle Grenzen waren und wie zerbrechlich und neu die kulturellen Kategorien sind, die wir als natürlich und ewig zu akzeptieren gelernt haben.

Jahrhunderts erfreute sich eine breite Palette von Ausdrucksformen - Shakespeare-Drama, Oper, Orchestermusik, Malerei und Bildhauerei sowie die Schriften von Autoren wie Dickens und Longfellow - sowohl eines hohen kulturellen Status als auch einer großen Beliebtheit. Jahrhundert teilten die Amerikaner (zusätzlich zu den spezifischen ethnischen, klassenmäßigen und regionalen Kulturen, denen sie angehörten) eine öffentliche Kultur, die weniger hierarchisch organisiert und weniger in relativ starre adjektivische Gruppierungen zersplittert war, als es ihre Nachkommen erfahren sollten. Im zwanzigsten Jahrhundert wurden dieser kulturelle Eklektizismus und diese Offenheit immer seltener. Der kulturelle Raum war stärker definiert und weniger flexibel als zuvor. Das Theater, einst ein Mikrokosmos Amerikas, der sowohl das gesamte Spektrum der Bevölkerung als auch die gesamte Bandbreite der Unterhaltung - von der Tragödie bis zur Farce, von der Jonglage bis zum Ballett, von der Oper bis zur Minstrelsy - beherbergte, zersplitterte nun in getrennte Räume, die sich an ein bestimmtes Publikum und verschiedene Genres der Ausdruckskultur richteten. Der gleiche Wandel vollzog sich in Konzertsälen, Opernhäusern und Museen. Eine wachsende Kluft zwischen "seriöser" und "populärer", zwischen "hoher" und "niedriger" Kultur beherrschte die amerikanischen Ausdruckskünste.

"Wenn es eine Tragödie in dieser Entwicklung gibt", kommentiert Lawrence Levine, "dann ist es nicht nur die Tatsache, dass Millionen von Amerikanern nun vom Kontakt mit Schöpfern wie Shakespeare, Beethoven und Verdi getrennt waren, die sie während eines Großteils des neunzehnten Jahrhunderts in verschiedenen Formaten genossen hatten, sondern auch die Tatsache, dass die starren kulturellen Kategorien, sobald sie einmal etabliert waren, es so vielen Menschen so lange schwer machten, den Wert und die Bedeutung der populären Kunstformen zu verstehen, die sie überall umgaben. Zu viele von denen, die sich für gebildet und kultiviert hielten, verloren für einen beträchtlichen Zeitraum - und viele haben es bis heute nicht wiedererlangt - ihre Fähigkeit, unabhängig zu unterscheiden, die Dinge für sich selbst zu sortieren und zu verstehen, dass eine Form der Ausdruckskultur, nur weil sie weithin zugänglich und sehr populär war, nicht notwendigerweise ohne jeglichen erlösenden Wert oder künstlerischen Verdienst war."

In dieser innovativen historischen Untersuchung zeichnet Levine nicht nur die Entstehung so vertrauter Kategorien wie Highbrow und Lowbrow um die Jahrhundertwende nach, sondern hilft uns, sowohl den Prozess des kulturellen Wandels als auch das Wesen der Kultur in der amerikanischen Gesellschaft besser zu verstehen.

Weitere Daten des Buches:

ISBN:9780674390775
Autor:
Verlag:
Einband:Taschenbuch
Erscheinungsjahr:1990
Seitenzahl:320

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