Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch „Working Space“ von Frank Stella wird weithin für seine qualitativ hochwertigen Bilder und seine nachdenklichen Einblicke in die Entwicklung der Malerei und Kunstgeschichte gelobt. Viele Leser finden es inspirierend, nützlich für Künstler und Kunststudenten und schätzen Stellas einzigartige Perspektive auf die abstrakte Kunst und ihren historischen Kontext. Einige Rezensenten weisen jedoch darauf hin, dass der Text manchmal unübersichtlich ist, und einer hatte ein Problem mit dem Erhalt eines markierten Exemplars.
Vorteile:⬤ Hochwertige Bilder
⬤ Inspirierende Einblicke in die Malerei und Kunstgeschichte
⬤ Spannende Vergleiche und Verbindungen zwischen verschiedenen Kunstbewegungen
⬤ Wertvoll für Künstler und Kunststudenten
⬤ Bietet Perspektiven auf zeitgenössische Kunst und abstrakte Malerei.
⬤ Ein Rezensent hat ein benotetes Exemplar erhalten
⬤ Manche Leser werden bestimmte Abschnitte weniger ansprechend oder unnötig komplex finden.
(basierend auf 14 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Working Space
Inhalt des Buches:
Working Space bietet die seltene Gelegenheit, die Malerei mit den Augen eines der bekanntesten abstrakten Maler der Welt von innen heraus zu betrachten. Frank Stella beschreibt in diesem schön illustrierten Band, wie er die Arbeiten anderer Künstler und auch seine eigenen wahrnimmt.
Stella nutzt die Krise der gegenständlichen Kunst im Italien des 16. Jahrhunderts, um die Krise der Abstraktion in unserer Zeit zu beleuchten. Die Künstler, die auf Leonardo, Michelangelo, Raffael und Tizian folgten, suchten nach neuen Wegen, um ihre Arbeit aus dem Schatten dieser großen Maler herauszuführen. Caravaggio wies den Weg. Heute, so Stella, müssen die Nachfolger von Picasso, Kandinsky und Pollock nach einem ebenso kraftvollen Bildraum suchen wie der, den Caravaggio zu Beginn des siebzehnten Jahrhunderts entwickelte. Stella sieht in Caravaggio den Dreh- und Angelpunkt, um den sich die Malerei dreht. Sein vollendeter Illusionismus veranlasst die Entwicklung eines flexibleren, "realeren" Raums, der es der Malerei erlaubt, sich zu bewegen und zu atmen, der Ausdehnung und uneingeschränkte Bewegung suggeriert. Nach Caravaggio gab Rubens' weitreichende Vision von Fülle und aktivem Volumen der Malerei einen Impuls, der sie bis ins 19. Jahrhundert trug, wo sie im Genie von G ricault und Manet, den Vorreitern der modernen Malerei, zur Ruhe kam.
Leider sind sowohl die zeitgenössische abstrakte Kunst als auch die figurative Malerei in der Falle des zweideutigen Bildraums und der falschen Betonung der Materialität (Pigment um des Pigmentes willen) gefangen. Die malerischen Qualitäten sind den illustrativen Techniken gewichen. Die abstrakte Kunst ist verbal, defensiv und kritisch geworden und hat sich in einer Theologie verfangen, die sich als Theorie ausgibt. Stella behauptet, die Malerei müsse ihre Vergangenheit verstehen, sich den klaren Realismus des italienischen 17. Jahrhunderts zunutze machen und eine mediterrane Körperlichkeit aufnehmen, um die schlanke Spiritualität der nördlichen Abstraktion, die von Mondrian und Malewitsch vorangetrieben wurde, zu verstärken. Working Space wird zu Diskussionen und Auseinandersetzungen anregen, nicht zuletzt, weil Stella unkonventionelle Bewertungen der Werke von Giganten wie Raffael, Tizian, Michelangelo, Picasso und Pollock sowie von weniger bekannten Figuren wie Annibale Carracci, Paulus Potter und Morris Louis bietet. Die Urteilskraft des Künstlers und die Fülle seiner Ideen und Meinungen werden Fachleute, Amateure und Kunststudenten verblüffen und begeistern.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780674959613 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 1986 |
| Seitenzahl: | 192 |
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