Bewertung:

Das Buch ist eine wissenschaftliche Monografie, die sich auf zeitgenössische afroamerikanische Künstler und Außenseiterkunst konzentriert und mit gut geschriebenen Essays und schönen Illustrationen aufwartet. Während viele Leser den Tiefgang und die Gestaltung des Buches schätzen, kritisieren einige den übermäßigen Jargon und das Fehlen ausreichender Abbildungen, was darauf hindeutet, dass es für gelegentliche Kunstliebhaber nicht geeignet sein könnte.
Vorteile:⬤ Gut gestaltet mit schönen Farbtafeln
⬤ informative wissenschaftliche Aufsätze, die unterrepräsentierte amerikanische Künstler beleuchten
⬤ eine wertvolle Ergänzung der Kunstliteratur
⬤ positive Lesererfahrungen, die durch begeistertes Lob hervorgehoben werden.
⬤ Übermäßiger akademischer Jargon, der allgemeine Leser abschrecken könnte
⬤ unzureichende Abbildungen von Außenseiterkunst
⬤ einige Aufsätze sind dicht und nicht fesselnd
⬤ Kritik an der Klassifizierung bestimmter Künstler
⬤ und ein starker Fokus, der Gelegenheits-Kunstliebhabern nicht gefallen könnte.
(basierend auf 7 Leserbewertungen)
Outliers and American Vanguard Art
Seit dem letzten Jahrhundert ist das Verhältnis zwischen avantgardistischen und autodidaktischen Künstlern von Widersprüchen geprägt. Die etablierte Kunstwelt hat schnell klare Unterscheidungen zwischen ausgebildeten und unausgebildeten Künstlern getroffen, doch gleichzeitig war sie von Ausreißern fasziniert, die sie selektiv und sporadisch in ihre Bahnen lenkte. In einer neuen Ausstellung in der National Gallery of Art untersucht die Kuratorin Lynne Cooke die wechselnden Konzeptualisierungen des amerikanischen Ausreißers im Laufe des 20. Der begleitende Katalog Outliers and American Vanguard Art bietet eine fantastische Gelegenheit, Werke von ausgebildeten und autodidaktischen Künstlern im Verhältnis zueinander und unter Berücksichtigung der historischen Gegebenheiten zu betrachten.
Die Kunstwerke in Outliers and American Vanguard Art stammen aus drei verschiedenen Perioden, in denen die Überschneidungen zwischen Mainstream- und Outlier-Künstlern am dynamischsten und produktivsten waren und zu Ausstellungen von Kunst führten, die auf verschiedenen Graden der Koexistenz, Inklusion und Assimilation basierten. Werke von so unterschiedlichen Künstlern wie Charles Sheeler, Christina Ramberg und Matt Mullican werden mit einer Reihe von Werken von Autodidakten wie Horace Pippin, Janet Sobel und Henry Darger in Beziehung gesetzt. Cooke untersucht auch die jüngste Zunahme radikal expressiver Arbeiten, die in Frage stellen, was es heute bedeutet, ein Ausreißer zu sein. Sie zeigt auf, wie diese Unterscheidungen mit einer besonders amerikanischen Sichtweise behaftet sind, während sie unsere Annahmen über Kreativität, künstlerische Praxis und die Rolle des Künstlers in der zeitgenössischen Kultur untersucht.
Outliers and American Vanguard Art ist die umfassendste Ausstellung, die jemals Ausreißer im Dialog mit ihren etablierten Kollegen untersucht hat. Sie wird mit Sicherheit eine lebhafte Diskussion darüber anregen, wie Künstler und ihre Werke dargestellt werden.