Bewertung:
Das Buch ist ein umfassender Leitfaden für Liebhaber der Porträtfotografie, insbesondere für diejenigen, die sich für dramatische Beleuchtungstechniken und die Geschichte der Porträtfotografie interessieren. Es verbindet technische Einblicke mit einem lockeren Erzählstil, was es für die Leser interessant macht. Die Lesbarkeit des Buches wird jedoch durch die schlechte Wahl der Typografie beeinträchtigt, und einige Leser finden die Abschnitte über Kunstgeschichte übertrieben oder für die praktische Fotografie irrelevant.
Vorteile:⬤ Umfassende Behandlung von Porträtbeleuchtungstechniken und Nachbearbeitung.
⬤ Fesselnder Schreibstil mit Humor und popkulturellen Anspielungen.
⬤ Gut strukturierte Illustrationen und Diagramme.
⬤ Wertvoller historischer Kontext, der Kunst und Fotografie miteinander verbindet.
⬤ Erschwingliche Preise für die Menge des bereitgestellten Inhalts.
⬤ Zeigt subtile Beleuchtungsvariationen effektiv mit demselben Modell.
⬤ Schlechte Typografie und schlechtes Layout erschweren die Lesbarkeit des Textes.
⬤ Übermäßiger Fokus auf die Kunstgeschichte mit wenig direkter Anwendung auf fotografische Techniken.
⬤ Begrenzte Vielfalt bei der Auswahl der Modelle ist möglicherweise nicht für alle Fotografen geeignet.
⬤ Einige Leser fanden den Inhalt grundlegend, wenn sie bereits über Vorkenntnisse im Bereich Beleuchtung verfügen.
⬤ Verwirrung über die im Buch vorgestellten Nachbearbeitungstechniken.
(basierend auf 141 Leserbewertungen)
The Dramatic Portrait: The Art of Crafting Light and Shadow
Ohne Licht gibt es keine Fotografie. Wie fast jeder Fotograf weiß, hat das Wort "Fotografie" seine Wurzeln in zwei griechischen Wörtern, die zusammen "Zeichnen mit Licht" bedeuten. Was jedoch weniger bekannt ist, ist die Rolle, die der Schatten bei der Schaffung eindrucksvoller, ausdrucksstarker Bilder spielt, insbesondere bei Porträts. Durch den geschickten, nuancierten Einsatz von Licht und Schatten können Sie über die Aufnahme gewöhnlicher, kompetenter Porträts hinausgehen und dramatische Porträts schaffen, die das innere Wesen einer Person so kraftvoll vermitteln, eine persönliche Geschichte erzählen und Ihre fotografische Vision zum Ausdruck bringen können.
In The Dramatic Portrait: The Art of Crafting Light and Shadow widmet sich Chris Knight der Porträtfotografie mit einem einzigartigen Ansatz für Licht und Schatten, mit dem Sie Ihre eigenen Porträts verbessern und aufwerten können. Er beginnt mit der Geschichte der Porträtmalerei, angefangen bei den frühen Werken der Ägypter und Griechen bis hin zur erhabenen Behandlung von Licht und Motiv durch Künstler wie Caravaggio, Rembrandt und Vermeer. Dann taucht Chris in eine tiefgehende, praktische Erforschung von Licht, Schatten und Porträt ein und bietet zahlreiche Lektionen und Anregungen. Er behandelt:
- Die Qualitäten des Lichts: hart, weich und das Spektrum dazwischen.
- Die Beziehungen zwischen Licht, Motiv und Hintergrund und wie man sie kontrolliert.
- Beleuchtungsmuster wie Paramount, Rembrandt, Schleife und Split.
- Beleuchtungsverhältnisse und wie sie den Kontrast in Ihrem Bild beeinflussen.
- Ausrüstung: von großen und kleinen Modifikatoren bis hin zu Gittern, Snoots, Scheunentoren, Fahnen und Gelen.
- Verschiedene Setups für Porträtaufnahmen, einschließlich solcher, die ein, zwei oder drei Lichter verwenden.
- Wie Farbe zu Dramatik und Stimmung beiträgt und eine emotionale Reaktion beim Betrachter hervorruft.
- Wie man das Styling eines Porträts angeht, von der Garderobe bis zum Hintergrund.
- Der Arbeitsablauf bei der Nachbearbeitung, einschließlich der Entwicklung der RAW-Datei, der Maximierung des Kontrasts, der Farbkorrektur, der Retusche und des Abwedelns und Verbrennens zur Steigerung von Dramatik und Wirkung.
- Wie all diese Elemente zusammenkommen, um Ihnen zu helfen, Ihren persönlichen Stil zu definieren und Ihre eigene Geschichte zu kreieren.
| ISBN: | 9781681982144 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2017 |
| Seitenzahl: | 240 |
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