Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch „The Perfect Sound“ von Garrett Hongo verbindet seine persönlichen Memoiren mit seiner Besessenheit für High-Fidelity-Audio. Es beschreibt auf wunderbare Weise das Leben des Autors, das Streben nach dem perfekten Klang und tiefgreifende Überlegungen zu Musik, Familienerbe und den Erfahrungen, die unsere Wertschätzung für auditive Kunst prägen. Während es einige Leser mit seiner poetischen Sprache und seinem Tiefgang fesselt, fanden andere, dass es von ihren Erwartungen an einen technischen Audioguide abweicht.
Vorteile:⬤ Wunderschön geschrieben mit poetischer Sprache
⬤ eindringliche Erzählung über Musik und persönliche Erfahrungen
⬤ reiche Erforschung der kulturellen und persönlichen Bedeutung von Musik
⬤ aufschlussreiche Lebensreflexionen
⬤ auch für Nicht-Audio-Enthusiasten unterhaltsam.
⬤ Nicht so sehr auf die technischen Aspekte von Audiogeräten fokussiert, wie manche erwartet hatten
⬤ kann langsam sein und vom Thema abschweifen
⬤ nicht für diejenigen geeignet, die einen reinen Audiophilen-Leitfaden suchen
⬤ kann Leser enttäuschen, die mehr gerätebezogene Informationen suchen.
(basierend auf 16 Leserbewertungen)
Originaltitel:
The Perfect Sound: A Memoir in Stereo
Inhalt des Buches:
Die Audio-Obsession eines Dichters, vom Sammeln seiner ersten Schallplatten bis zu seiner Suche nach den idealen Vakuumröhren. Ein fesselndes Buch, das "auf geniale Weise persönliche Memoiren mit Kulturgeschichte vermischt und uns einen unverzichtbaren Leitfaden für die Suche nach der akustischen Wahrheit bietet" (Yunte Huang, Autorin von Charlie Chan ).
Garrett Hongos Leidenschaft für Audio geht auf den Empire 398 Plattenspieler zurück, den sein Vater in den frühen 1960er Jahren in ihrem bescheidenen Haus in Los Angeles mit einem Dynakit-Röhrenverstärker kombinierte. Seine Suche nach Lautsprechern und Verstärkern, die sowohl leistungsstark als auch raffiniert genug sind, um den höchsten Tönen der größten Opernsopranistinnen gerecht zu werden, beginnt jedoch erst in der Ära der CD-Wechsler. Indem er von dieser Suche erzählt, beschreibt er eine Identitätsreise, auf der er Sinn, Erfüllung und sogar Befreiung oft am ehesten durch die Musik und ihre erstaunlich vielfältigen Übertragungssysteme fand.
Hongo schreibt über den Klang der Brandung, der für ihn als Kind auf Hawaii die erste Musik war, über Doo-Wop und Soul, die ihn erreichten, als er unter schwarzen und asiatischen Klassenkameraden in L. A. aufwuchs, über Rilke und Joni Mitchell als die Zwillingsdichter seiner Jugend und darüber, wie er den Puls von John Coltranes Jazz und die rhythmischen Akkorde von Billy Joels Klavier aus seinem Autoradio spürte, während er als junger Mann über die Autobahnen fuhr und versuchte, ein Dichter zu werden.
Auf seiner weiteren Reise besucht er hingebungsvolle Sammler jahrzehntealter Audiogeräte ebenso wie Konstrukteure neuester Röhrengeräte, lauscht erhabenen Arien, die in der Scala aufgeführt werden, hört eine geisterhafte Laute am Grab des englischen romantischen Dichters John Keats in Rom, trinkt von den Weisheiten der Bluesmusiker und einer Vielzahl poetischer Ältester, während er sein Ohr auf die erinnerungsreichen Klänge der Musik richtet, die ihn geprägt hat: Hawaii-Steel-Gitarre und Canefield-Lieder, Bach und die Band, Mingus, Puccini und Duke Ellington. Und in dem jahrzehntelangen Prozess der Perfektionierung seiner Stereoanlage entdeckte Hongo auch seine eigene, inzwischen gefeierte poetische Stimme.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780307386359 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2023 |
| Seitenzahl: | 544 |
Kauf:
Derzeit verfügbar, auf Lager.
