Bewertung:

Das Fotobuch von Diane Arbus wird für seine kraftvollen und eindrucksvollen Schwarz-Weiß-Porträts von geistig behinderten Kindern aus den 1970er Jahren gelobt. Es fängt das Wesen einer marginalisierten Gemeinschaft ein und bietet einen tiefen und manchmal herausfordernden Blick auf ihr Leben ohne Sensationslust. Einige Benutzer hatten jedoch Probleme mit dem Zustand des Buches bei seiner Ankunft.
Vorteile:Schöne und eindrucksvolle Fotografien, großartige Qualität, fängt das Wesen der Themen authentisch ein, tiefe emotionale Verbindung, bedeutender künstlerischer Wert, gut verpackt und schnelle Lieferung.
Nachteile:Einige Exemplare kamen beschädigt an, der Text ist für manche Leser unerwartet auf Deutsch, ein bisschen teuer für seine Dicke, das Thema kann für manche verstörend sein.
(basierend auf 16 Leserbewertungen)
Diane Arbus: Untitled
Untitled ist der einzige Band von Diane Arbus' Werk, der ausschließlich einem einzigen Projekt gewidmet ist. Die Fotografien wurden zwischen 1969 und 1971, in den letzten Jahren von Arbus' Leben, in Heimen für geistig Behinderte aufgenommen.
Obwohl sie in Erwägung zog, ein Buch zu diesem Thema zu machen, blieb die große Mehrheit dieser Bilder bis heute unveröffentlicht. Diese Fotografien erreichen eine Lyrik und eine emotionale Reinheit, die sie von all ihren anderen Werken abhebt: "Endlich das, wonach ich gesucht habe", schrieb sie seinerzeit. Untitled ist das Ergebnis ihrer konsequenten, unbeirrten Haltung gegenüber der Realität, wie sie sie vorgefunden hat, und ist vielleicht Arbus' transzendenteste, romantischste Vision.
Es ist eine Feier der Einzigartigkeit und Verbundenheit eines jeden von uns und verlangt von uns, was es von ihr verlangte: den Mut, die Dinge so zu sehen, wie sie sind, und die Gnade, sie einfach sein zu lassen. Für Diane Arbus ging es genau darum, Bilder zu machen.
Untitled enthält ein Nachwort von Doon Arbus, der Tochter der Fotografin, die schreibt, dass es bei diesen Arbeiten "nicht darum ging, wen oder was sie sah, sondern um die Erfahrung, es zu sehen, und die Kraft ihrer Fotografien, diese Erfahrung sichtbar zu machen. "