Die Kunst der Fotografie: Eine persönliche Annäherung an den künstlerischen Ausdruck

Die Kunst der Fotografie: Eine persönliche Annäherung an den künstlerischen Ausdruck (Bruce Barnbaum)

Leserbewertungen

Zusammenfassung:

Das Buch über Fotografie hat gemischte Kritiken erhalten. Viele loben seine künstlerischen Einblicke und seinen Lehrwert, während andere den starken Fokus auf traditionelle und politische Elemente kritisieren.

Vorteile:

⬤ Bietet eine Fülle von Informationen und Inspirationen für Fotografen und fördert die Kreativität und das Verständnis für den künstlerischen Ausdruck.
⬤ Bietet eine moderne Perspektive auf fotografische Techniken im Vergleich zu klassischen Werken.
⬤ Fesselt den Leser mit interessanten Themen und motiviert ihn bei kreativen Blockaden.
⬤ Geeignet für Fotografen mit Grundkenntnissen, die ihre Fähigkeiten verbessern wollen.

Nachteile:

⬤ Enthält eine beträchtliche Menge an Inhalten, die sich auf die traditionelle Filmfotografie konzentrieren, was für Digitalfotografen möglicherweise nicht relevant ist.
⬤ Einige Rezensenten hielten die politischen Kommentare für unnötig und lenkten vom eigentlichen Inhalt ab.
⬤ Bestimmte Abschnitte über digitale Verarbeitung werden als veraltet empfunden.
⬤ Es fehlen detaillierte technische Informationen, wie z. B. spezifische Kameraeinstellungen, die in den Beispielen verwendet werden.

(basierend auf 105 Leserbewertungen)

Originaltitel:

The Art of Photography: A Personal Approach to Artistic Expression

Inhalt des Buches:

Dies ist eine aktualisierte und neu überarbeitete Ausgabe des Klassikers Die Kunst der Fotografie: Eine Annäherung an den persönlichen Ausdruck. Ursprünglich 1994 erschienen und 2010 erstmals überarbeitet, hat sich Die Kunst der Fotografie mit weit über 100.000 verkauften Exemplaren fest als das lesbarste, verständlichste und vollständigste Lehrbuch über Fotografie etabliert. Mit fast 200 wunderschönen Fotografien in Schwarz-Weiß und Farbe sowie zahlreichen Diagrammen, Grafiken und Tabellen präsentiert dieses Buch die Welt der Fotografie für Anfänger, Fortgeschrittene und Profis, die mit dem Medium Fotografie eine persönliche Aussage treffen wollen.

Der renommierte Fotograf, Dozent und Autor Bruce Barnbaum stellt in diesem Buch Techniken für die traditionelle und die digitale Fotografie vor, ohne jemandem zu nahe zu treten oder über den Kopf zu treten. In dieser neuesten Ausgabe des Buches hat Barnbaum viele neue Bilder aufgenommen und den Text komplett überarbeitet, wobei er sich besonders auf zwei wichtige Kapitel über die digitale Fotografie konzentriert hat: Er hat ein Kapitel über das digitale Zonensystem überarbeitet und ein brandneues Kapitel über Bildanpassungen mit digitalen Werkzeugen aufgenommen. Außerdem gibt es ein neues Kapitel, in dem die Konzepte "Kunst versus Technik" und "traditioneller versus digitaler" Ansatz in der Fotografie diskutiert werden. Im gesamten Buch geht Barnbaum weit über die technischen Aspekte hinaus, da er sich eingehend mit den philosophischen, ausdrucksstarken und kreativen Aspekten der Fotografie befasst, die in anderen Büchern oft vermieden werden.

Barnbaum ist als einer der weltbesten Landschafts- und Architekturfotografen anerkannt und gilt seit Jahrzehnten als einer der besten Ausbilder auf dem Gebiet der Fotografie. Diese neueste Version seines Lehrbuchs - das sich in den letzten 45 Jahren weiterentwickelt, vergrößert und verfeinert hat - wird sich in den kommenden Jahren als fortlaufende, unschätzbare fotografische Referenz erweisen. Für den denkenden Fotografen ist es wirklich das Mittel der Wahl. Die Themen umfassen:

⬤ Elemente der Komposition.

⬤ Visualisierung.

⬤ Licht und Farbe.

⬤ Filter.

⬤ Schwarz-Weiß.

⬤ Das digitale Zonensystem.

⬤ Das Zonensystem für Film.

⬤ Drucken und Präsentation.

⬤ Entlarvende fotografische Mythen.

⬤ Künstlerische Integrität.

⬤ Realismus, Abstraktion und Kunst.

⬤ Kreativität und Intuition.