Bewertung:

Das Buch ist eine umfassende Erforschung der Beziehung zwischen sozialen Bewegungen und kulturellen Ausdrucksformen in der amerikanischen Geschichte. Es bietet Einblicke in verschiedene Bewegungen und die sie unterstützenden Künste, was es zu einer wertvollen Quelle für Studierende der Literatur, der Frauenforschung und des Aktivismus macht.
Vorteile:Das Buch ist informativ und interessant, bietet eine neue Perspektive, verbindet kulturelle Ausdrucksformen mit sozialen Bewegungen, dient als ausgezeichnete Quelle für den Unterricht, inspiriert sowohl Studenten als auch Aktivisten und bietet eine detaillierte Analyse der Rolle der Kunst im politischen Engagement.
Nachteile:Die lehrbuchartige Darstellung mag nicht alle Leser ansprechen, und obwohl sie reich an Informationen ist, könnte sie für diejenigen, die mit dem Thema weniger vertraut sind, einen engagierteren Ansatz erfordern.
(basierend auf 6 Leserbewertungen)
The Art of Protest: Culture and Activism from the Civil Rights Movement to the Streets of Seattle
Stellen Sie sich die Bürgerrechtsbewegung ohne Freiheitslieder und die Politik der Frauenbewegung ohne Poesie vor. Noch schwieriger ist es, sich ein Amerika vorzustellen, das nicht von den kulturellen Ausdrucksformen der sozialen Bewegungen des zwanzigsten Jahrhunderts, die unsere Nation geprägt haben, beeinflusst ist.
Jahrhunderts, die unsere Nation geprägt haben. Die Kunst des Protests ist der erste umfassende Überblick über die sozialen Bewegungen und die charakteristischen kulturellen Formen, die sie zum Ausdruck bringen und mitgestalten, und zeigt die entscheidende Bedeutung dieser Bewegungen für die amerikanische Kultur. In vergleichenden Darstellungen von Bewegungen, die mit der afroamerikanischen Bürgerrechtsbewegung der 1950er und 1960er Jahre beginnen und bis zur Internet-gesteuerten Bewegung für globale Gerechtigkeit ("Will the revolution be cybercast?") des einundzwanzigsten Jahrhunderts reichen, bereichert T.
V. Reed unser Verständnis von Protest und seinem kulturellen Ausdruck.
Reed untersucht das Straßendrama der Black Panthers, die revolutionären Wandgemälde der Chicano-Bewegung, den Einsatz von Film und Video in der amerikanischen Indianerbewegung, Rockmusik und die Kämpfe gegen Hungersnot und Apartheid, den Einsatz von visueller Kunst in der Kampagne von ACT UP gegen AIDS und die Literatur für Umweltgerechtigkeit. Reed verwendet das Konzept der Kultur auf drei miteinander verknüpfte Weisen: indem er soziale Bewegungen als Sub- oder Gegenkulturen untersucht; indem er Poesie, Malerei, Musik, Wandmalerei, Film und Fiktion in und um soziale Bewegungen betrachtet; und indem er die Art und Weise betrachtet, in der die von den Widerstandsbewegungen hervorgebrachten kulturellen Texte die Konturen der breiteren amerikanischen Kultur umgestaltet haben.
Die Vereinigten Staaten sind eine Nation, die mit einem Protest begann. Durch die kaleidoskopische Linse des künstlerischen und kulturellen Ausdrucks zeigt Reed, wie der Aktivismus unsere Welt immer wieder neu gestaltet.