Bewertung:

Das Buch ist eine umfassende und zum Nachdenken anregende Erkundung der Kunst, die Erkenntnisse aus verschiedenen Bereichen kombiniert, um eine neue Perspektive auf das Wesen und die Entwicklung der Künste zu präsentieren. Es ist gut recherchiert und klar geschrieben und macht dem Leser komplexe Ideen zugänglich.
Vorteile:⬤ Weitreichend und zum Nachdenken anregend
⬤ kombiniert aktuelle Forschung aus verschiedenen Disziplinen
⬤ aufschlussreiche Erkundung der Funktionen der Kunst
⬤ klarer Schreibstil
⬤ wertvoll für Wissenschaftler und allgemein an den Künsten interessierte Leser
⬤ bietet eine kreative Synthese von Ideen über Kreativität.
⬤ Könnte einigen Lesern zunächst altmodisch oder dicht erscheinen
⬤ die Breite der Themen könnte diejenigen überfordern, die über kein Spezialwissen verfügen
⬤ könnte als ernsthaft oder akademisch wahrgenommen werden, was seine Attraktivität für Gelegenheitsleser möglicherweise einschränkt.
(basierend auf 1 Leserbewertungen)
The Unification of the Arts: A Framework for Understanding What the Arts Share and Why
Was sind die Künste? Welche Funktionen erfüllen die Künste im menschlichen Leben? Das kognitive, biologische und evolutionäre Interesse an den Künsten hat in den letzten Jahren stark zugenommen, wobei sich die meisten Arbeiten auf einzelne Kunstformen konzentrieren. Bisher gab es jedoch praktisch keine Arbeiten, die die Künste unter einer einzigen theoretischen Perspektive zusammenfassen.
Dieses Buch stellt die erste integrierte kognitive Darstellung der Künste vor, die bildende Kunst, Theater, Literatur, Tanz und Musik in einem einzigen Rahmen zusammenfasst und Diskussionen über Kreativität und Ästhetik unterstützt. Der vergleichende Ansatz zeigt sowohl die Besonderheiten der einzelnen Kunstformen als auch ihre Gemeinsamkeiten auf und beleuchtet, wie die Künste miteinander kombiniert werden können, um Synthesen zu bilden, z. B. die Choreografie von Tanzbewegungen zur Musik oder die Vertonung von Texten zu einem Lied.
Während sich Studien zur Psychologie der Künste in der Regel nur auf Wahrnehmungsprozesse und ästhetische Reaktionen konzentrieren, bietet dieses Buch eine ganzheitliche sensomotorische Darstellung, die die gesamte Bandbreite der Prozesse von der Entstehung bis zur Wahrnehmung untersucht. Dies ermöglicht eine umfassende Diskussion der Evolution der Künste, einschließlich der Ursprünge des Rhythmus, der Koevolution von Musik und Sprache, der Evolution des Zeichnens und der kulturellen Evolution der Künste. Schließlich vereint das Buch eine Reihe von Themen, die bisher nicht vollständig miteinander in Verbindung gebracht wurden, darunter Theater und Literatur, Musik und Sprache, Kreativität und Ästhetik, Tanz und Schauspiel sowie bildende Kunst und Musik.
Ein einzigartiger Band, der einen kühnen neuen Ansatz zur Integration der Künste bietet und sich an Akademiker und allgemeine Leser aus den Bereichen Kunst, Psychologie, kognitive Neurowissenschaften, Anthropologie und Evolutionsstudien richtet.