Bewertung:

Die Rezensionen zeigen eine Kluft zwischen den Lesern, die die aufschlussreiche Analyse von Constable und Turner zu schätzen wissen, und denjenigen, die über das Fehlen von Abbildungen frustriert sind. Während die einen das Buch für seinen reichen Inhalt und seine Tiefe loben, kritisieren andere, dass die Anzahl der zur Verfügung gestellten visuellen Hilfsmittel irreführend ist.
Vorteile:Großartige Einblicke in Constables revolutionäre Aspekte, durchdachter und brillanter Schreibstil, reichhaltiger Inhalt, der die Wertschätzung sowohl der Poesie als auch der Malerei erleichtert, und das Verständnis, dass Illustrationen online gefunden werden können.
Nachteile:Sehr wenige Illustrationen (nur acht kleine), starker Rückgriff auf externe Quellen für visuelle Belege und irreführende Beschreibungen des visuellen Inhalts des Buches.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Elegy Landscapes: Constable and Turner and the Intimate Sublime
Der renommierte Dichter Stanley Plumly, der für seine "obsessiven, komplizierten, intimen und brillanten" (Washington Post) Sachbücher gelobt wurde, erforscht die Unsterblichkeit in der Kunst anhand der Werke von zwei beeindruckenden Landschaftsmalern: John Constable und J. M. W. Turner. Wie kommt es, dass dieses ungleiche Paar als die bedeutendsten Landschaftsmaler Großbritanniens, als Vorläufer des Impressionismus und der Moderne, angesehen wird? Wie beeinflusste das Leben der beiden Maler ihr Werk?
Fast zeitgleich erleben beide legendären Künstler eine lebensverändernde Tragödie - für Constable ist es die lange Krankheit und der Tod seiner Frau, für Turner der Tod seines einzigen Elternteils und Unterstützers, seines Vaters. Ihr Werk wird danach eine neue Kraft entwickeln: Constable mit seinen Wolkenstudien aus Hampstead, Turner mit seinen venezianischen Aquarellen und Ölbildern. Auf der Suche nach der transzendenten ästhetischen Ehrfurcht vor dem Erhabenen und unter dem Eindruck ihrer persönlichen Ängste haben diese begabten Maler die schreckliche Schönheit der natürlichen Welt aus einer intimen, hautnahen Perspektive dargestellt.
Plumly untersucht die Gemälde vor dem Hintergrund des Lebens der Künstler und erforscht, wie jeder von ihnen das Erhabene in unterschiedlichen, wenn auch eng miteinander verbundenen Welten findet. Gleichzeitig ist Elegy Landscapes eine Meditation über die Schwierigkeiten, wirklich unsterbliche Kunstwerke zu schaffen, und eine Erkundung der Beziehung zwischen Künstler und Kunstwerk und wirft einen weiten Blick auf die Philosophie des Erhabenen.