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Zusammenfassung:Eric R. Kandels Aufsatzsammlung untersucht die Beziehung zwischen Neurowissenschaften und Kunst und konzentriert sich dabei auf die Wiener Schule und modernistische Künstler jüdischer Abstammung. Die Sammlung ist zwar aufschlussreich, leidet aber unter Wiederholungen und einem engen Fokus und richtet sich vor allem an diejenigen, die sich bereits für das Thema interessieren.
Vorteile:⬤ Bietet interessante Einblicke in die Verbindung zwischen Neurowissenschaft und Kunst
⬤ zeigt Kandels umfangreiches Wissen und seine Leidenschaft für das Thema
⬤ wertvoll für diejenigen, die sich speziell für Kunst und Wissenschaft interessieren.
⬤ Wiederholt sich und ist eng fokussiert
⬤ es fehlt eine breitere theoretische Synthese
⬤ man hat das Gefühl, dass bestimmte neurowissenschaftliche Konzepte überbewertet werden
⬤ der Appell an den allgemeinen Leser ist begrenzt
⬤ die Essays würden von einer besseren Bearbeitung profitieren.
(basierend auf 1 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Essays on Art and Science
Inhalt des Buches:
Wenn wir ein Kunstwerk betrachten, erleben wir oft eine emotionale Reaktion, aber die Ursachen für unsere Reaktionen sind komplex. Unser Wissen darüber, warum wir auf Kunst so reagieren, wie wir es tun, hat seine Wurzeln in der Wissenschaft - in der Psychologie und Biologie. Eric R. Kandel führt die Ursprünge dieses Verständnisses auf das Wien des frühen 20. Jahrhunderts zurück, wo das Konzept des "Anteils des Betrachters" entstand, d. h. die Erkenntnis, dass Kunst ohne die wahrnehmungsbezogene und emotionale Beteiligung des Betrachters - also ohne unsere Reaktionen darauf - unvollständig ist.
Aber was löst unsere Reaktion aus? Unser Gehirn ist eine Kreativitätsmaschine, die bei jedem Bild - einschließlich eines Gemäldes - bestimmte angeborene, universelle Prozesse im Zusammenhang mit der Sinneswahrnehmung sowie Prozesse höherer Ordnung im Zusammenhang mit unseren persönlichen Erfahrungen, Erinnerungen und Emotionen zum Tragen bringt. Zu verstehen, wie diese unbewussten Prozesse im Gehirn zusammenwirken, um den Anteil des Betrachters zu erschaffen, ist eine der großen Herausforderungen für die Hirnforschung im einundzwanzigsten Jahrhundert.
Die Essays über Kunst und Wissenschaft in diesem Buch sind thematisch sehr unterschiedlich, darunter die angstbesetzten Porträts von Soutine, die widersprüchlichen Ansichten über die Sexualität der Frau, die Herausforderung des Kubismus an unsere angeborenen visuellen Prozesse und die Frage, warum wir auf abstrakte und figurative Kunst unterschiedlich reagieren. Aber jeder Essay konzentriert sich auf die Interaktion von Kunst und Wissenschaft. Die vielen namhaften jüdischen Künstler, Wissenschaftler, Kunsthistoriker und andere, die zu unserem Verständnis von Kunst beigetragen haben, sind in das Buch eingewoben.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780231212564 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2024 |
| Seitenzahl: | 232 |
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