Leserbewertungen
Zusammenfassung:Insgesamt wird das Buch für seine klaren Erklärungen, die umfassende Behandlung perspektivischer Konzepte und den fesselnden Schreibstil gelobt, der das Lernen über Perspektive zugänglich und angenehm macht. Viele Rezensenten halten es für eine unverzichtbare Ressource für Künstler, die ihre Fähigkeiten im Zeichnen von Perspektiven verbessern wollen, insbesondere im Kontext von Comics und Storyboarding. Einige Nutzer waren jedoch der Meinung, dass es für absolute Anfänger nicht geeignet ist, und wiesen auf gewisse Lücken in den praktischen Übungen und Anwendungen hin.
Vorteile:⬤ Klare und prägnante Erklärungen von perspektivischen Konzepten.
⬤ Fesselnder Schreibstil, der das Lernen zum Vergnügen macht.
⬤ Umfassende Behandlung sowohl grundlegender als auch fortgeschrittener Techniken.
⬤ Großartige Illustrationen und visuelle Beispiele, die den Text ergänzen.
⬤ Strukturierte Abfolge der Inhalte, die auf den vorangegangenen Kapiteln aufbaut.
⬤ Wertvolle Ressource für Künstler, insbesondere für diejenigen, die sich für Comics, Storyboarding und visuelles Storytelling interessieren.
⬤ Einige Leser waren der Meinung, dass das Buch aufgrund der vorausgesetzten Vorkenntnisse nicht für absolute Anfänger geeignet ist.
⬤ Begrenzte praktische Übungen für die praktische Anwendung.
⬤ Einige Rezensenten merkten an, dass komplexe Techniken für unerfahrene Künstler überwältigend sein können.
⬤ Einige Rezensenten merkten an, dass das Buch sehr textlastig sein könnte, und schlugen vor, mehr prägnante Aufzählungspunkte zu verwenden.
⬤ Kritik an der fehlenden Anleitung für traditionelle Künstler zu Rastertechniken.
(basierend auf 161 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Framed Perspective Vol. 1: Technical Perspective and Visual Storytelling
Inhalt des Buches:
Die Perspektive ist eine Disziplin, die im allgemeinen Kunststudium oft vernachlässigt wird, obwohl sie unbedingt beherrscht werden muss, um ein Kunstwerk zu schaffen, das realistisch ist und wirkt. Framed Perspective 1 stattet Künstler mit dem technischen Wissen aus, das sie benötigen, um erfolgreiche Zeichnungen für visuelle Geschichten zu erstellen: vom Verständnis der Grundlagen des Raums um uns herum und wie wir ihn wahrnehmen, bis hin zu anspruchsvolleren Unternehmungen wie dem Erstellen ganzer Schauplätze, die zu glaubwürdigen Kulissen für unsere Figuren und Geschichten werden.
So einschüchternd die Perspektive auch erscheinen mag, der Bestsellerautor und Künstler Marcos Mateu-Mestre vermittelt jede Lektion in einer zugänglichen und informativen Art und Weise, die das Geheimnis um erfolgreiche Szenen lüftet. Das Buch enthält ausführliche praktische Schritt-für-Schritt-Erklärungen zum Aufbau von Objekten und Umgebungen aller Art, von der ersten Skizze bis zum vollständig gerenderten Kunstwerk mit vielen seiner fertigen Illustrationen als Beispiel.
Es wird sicherlich das beliebteste Buch in Ihrer Kunstbibliothek sein, denn es wird Sie darin schulen, die Welt auf eine Weise zu sehen, die es Ihnen ermöglicht, jede Kurve und Neigung, die Sie darin sehen, zu genießen und, was noch wichtiger ist, diese Vision mit Genauigkeit und einem großen Sinn und Verständnis für Tiefe und Proportionen in Kunst umzusetzen. Ihre Perspektive wird nie mehr dieselbe sein.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781624650307 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Einband: | Taschenbuch |
| Erscheinungsjahr: | 2017 |
| Seitenzahl: | 228 |
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