Bewertung:

Das Buch wird für seine fesselnden und tiefgründigen Essays über Fotografie, die persönliche Einblicke mit künstlerischen Diskussionen verbinden, hoch gelobt. Viele Leser schätzen den zugänglichen Schreibstil und die Fähigkeit, zum Nachdenken anzuregen, auch Jahrzehnte nach der ursprünglichen Veröffentlichung.
Vorteile:⬤ Spannende Essays, die eine Vielzahl von Themen im Zusammenhang mit Fotografie und Kunst behandeln
⬤ zugänglicher Schreibstil, der Prätentiösität vermeidet
⬤ tiefgründige Einsichten, die sowohl bei Fotografie-Liebhabern als auch bei Künstlern Anklang finden
⬤ auch Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung noch relevant und zum Nachdenken anregend.
Einige Leser könnten den Inhalt weniger ansprechend finden, wenn sie traditionellere, weniger anekdotische Ansätze in der Fotografie bevorzugen.
(basierend auf 6 Leserbewertungen)
Ghost Image
Ghost Image besteht aus dreiundsechzig kurzen Essays - Meditationen, Erinnerungen, Fantasien und Geschichten, die an Prosa-Gedichte grenzen - und nicht einem einzigen Bild. Herv Guiberts kurze, literarische Betrachtungen über die Fotografie wurden als Antwort auf Roland Barthes' Camera Lucida geschrieben, aber ihr zutiefst persönlicher Inhalt geht weit über diesen kanonischen Text hinaus. Einige Essays erzählen von Guiberts Eltern und Freunden, andere beschreiben alte Familienfotos und -filme, und durch alle ziehen sich Reflexionen über Erinnerung, Narzissmus, Verführung, Täuschung, Tod und die Phantombilder, die man verpasst hat.
Ghost Image ist sowohl Memoiren als auch eine Erkundung des künstlerischen Prozesses und offenbart nicht nur Guiberts besondere Erfahrungen als schwuler Künstler, der von der Vergänglichkeit und Körperlichkeit seiner Medien und seines Lebens fasziniert ist, sondern auch seine Gedanken über die eher technischen Aspekte seiner Berufung. In einem Essay durchforstet Guibert einen Karton mit Familienporträts nach Hinweisen - Antworten oder sogar Fragen - über das Leben seiner Eltern und entfernterer Verwandter. Beim Durchstöbern von Urlaubsfotos und signierten Bildern längst vergessener Filmstars sinniert Guibert: "Ich erkenne nicht einmal die Gesichter, außer gelegentlich das einer Tante oder Großtante oder das dünne, helle Gesicht meiner Mutter als junges Mädchen." In anderen Essays erklärt er, wie er seine Fotografien komponiert und wie er - im Schreiben - versucht, den inhärenten Grenzen seiner Technik zu entkommen und sie zu korrigieren, um jene Bilder zu bewahren, die durch seine technischen Fehler als Fotograf verloren gegangen sind.
Mit Anklängen an Jean Genet und wiederkehrenden Themen, die das Werk zeitgenössischer Künstler in verschiedenen Medien ansprechen, ist Guiberts Geisterbild eine wunderschön geschriebene, melancholische Ode an die Existenz und an Kunstformen, die sowohl flüchtig als auch kraftvoll sind - ein einzigartiges Erinnerungsbuch an der Schnittstelle von Familie, Erinnerung, Begehren und Fotografie.