Leserbewertungen
Zusammenfassung:Das Buch bietet eine eingehende Untersuchung der Avantgarde-Kunstszene in den 60er und 70er Jahren in New York und konzentriert sich auf Tony Conrad und seine Interaktionen mit anderen namhaften Künstlern. Es bietet sowohl eine wissenschaftliche Analyse als auch umfassende Informationen zu verschiedenen Persönlichkeiten, die sowohl für Neulinge als auch für Kenner der Szene interessant sind. Der Schreibstil ist jedoch anspruchsvoll und eignet sich möglicherweise nicht für Leser, die eine einfache historische Darstellung suchen.
Vorteile:⬤ Bietet wertvolle Einblicke in die Werke und Ideen von Tony Conrad und anderen New Yorker Künstlern der 60er und 70er Jahre
⬤ reich an Informationen und Analysen, sowohl für neue als auch für erfahrene Leser geeignet
⬤ regt zur weiteren Erforschung der Avantgardekunst an.
⬤ Schwierig zu lesen aufgrund des komplexen und philosophischen Schreibstils
⬤ kann den Leser mit der Menge der präsentierten Informationen überfordern
⬤ nicht ideal für diejenigen, die eine geradlinige Geschichte suchen.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Beyond the Dream Syndicate: Tony Conrad and the Arts After Cage
Inhalt des Buches:
Untersuchung von Tony Conrads kollaborativen Interaktionen als Leitfaden für die Erforschung der zusammenhängenden Netzwerke und diskursiven Verbindungen in der Kunst der 1960er Jahre.
Tony Conrad hat die kulturellen Entwicklungen vom Minimalismus bis zum Underground-Film, der "Konzeptkunst", der postmodernen Aneignung und dem anspruchsvollen Rock'n'Roll maßgeblich beeinflusst. Als Schöpfer des "strukturellen" Films The Flicker, als Mitarbeiter von Jack Smiths Flaming Creatures und Normal Love, als Anhänger von Henry Flynts radikaler Anti-Kunst, als Mitglied des Theatre of Eternal Music und der ersten Inkarnation von The Velvet Underground sowie als früher Partner von Mike Kelley, Tony Oursler und Cindy Sherman hat sich Conrad der kanonischen Geschichte entzogen.
Dennoch erhebt Beyond the Dream Syndicate nicht den Anspruch, Conrad als eine wichtige, aber unterschätzte Figur darzustellen. Das Buch ist weder Monografie noch Sozialgeschichte, sondern nimmt Conrads kollaborative Interaktionen als Leitfaden, um die zusammenhängenden Netzwerke und diskursiven Verbindungen in der Kunst der 1960er Jahre zu untersuchen. Ein solcher Ansatz erhellt und entfremdet zugleich das gängige Verständnis dieser Zeit und zeichnet die Landkarte über Medien- und Stilgrenzen hinweg neu, um eine konstitutive Hybridisierung an der Basis der künstlerischen Entwicklung des Jahrzehnts zu enthüllen.
Die Erforschung Conrads und seines Milieus geht über die Präsentation eines relativ wenig beachteten Werks hinaus, um mehrere, umstrittene Machtsysteme aufzuzeigen, die während des entscheidenden Moments der 1960er Jahre gleichzeitig im Spiel waren. Von der souveränen Autorität, auf die sich Youngs Musik beruft, über die "paranoische" Politik von Flynt bis hin zur immanenten Kontrolle, die Conrads Filme darstellen, zeigt jedes untersuchte Avantgarde-Projekt eine Investition in eine bestimmte Struktur von Macht und Widerstand und gibt einen Einblick in die Vielfalt der künstlerischen und politischen Einsätze, die unsere Zeit weiterhin bestimmen.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781890951863 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2008 |
| Seitenzahl: | 480 |
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