Klänge verkaufen: Die kommerzielle Revolution in der amerikanischen Musik

Bewertung:   (4,2 von 5)

Klänge verkaufen: Die kommerzielle Revolution in der amerikanischen Musik (David Suisman)

Leserbewertungen

Zusammenfassung:

Das Buch bietet eine gründliche und gut recherchierte Geschichte der amerikanischen kommerziellen Musikindustrie, die ihre Ursprünge und Entwicklung von 1885 bis 1935 abdeckt. Während viele Leser die detaillierten Erzählungen und Einblicke zu schätzen wissen, gibt es Kritik an der Ausführlichkeit und den Einschränkungen der Kindle-Ausgabe, insbesondere wegen der fehlenden Illustrationen.

Vorteile:

Gut geschrieben, aufschlussreich, gründlich recherchiert, fesselnd erzählt, bietet eine grundlegende Geschichte der kommerziellen Musik, ist auch für Leser ohne musikalischen Hintergrund zugänglich und spricht ein breites Publikum an.

Nachteile:

Zuweilen mühsam und übermäßig wortreich, blumiger Schreibstil mit übermäßigem Jargon, und in der Kindle-Ausgabe fehlen Illustrationen, was dem Erlebnis abträglich ist.

(basierend auf 9 Leserbewertungen)

Originaltitel:

Selling Sounds: The Commercial Revolution in American Music

Inhalt des Buches:

Von der Tin Pan Alley bis zur großen Oper, vom Player-Piano bis zur Schallplatte - David Suismans Selling Sounds erforscht den Aufstieg der Musik zum großen Geschäft und die Entstehung einer radikal neuen Musikkultur. Um die Jahrhundertwende legten Musikunternehmer den Grundstein für die heutige riesige Industrie mit neuen Produkten, Technologien und kommerziellen Strategien, um Musik in den täglichen Rhythmus des modernen Lebens einzubinden. Populäre Lieder erfüllten die Luft mit einer neuen Art von musikalischem Vergnügen, Phonographen brachten die Oper in die Wohnzimmer, und berühmte Interpreten wie Enrico Caruso fesselten die Fantasie der Verbraucher von Küste zu Küste.

Selling Sounds deckt die Ursprünge der Kulturindustrie in der Musik auf und schildert, wie die Musik eine auditive Explosion auslöste, die alle Aspekte der Gesellschaft durchdrang. Es zeichnet das Wachstum des Musikgeschäfts in der gesamten sozialen Landschaft nach - in Häusern, Theatern, Kaufhäusern, Schulen - und analysiert die Auswirkungen dieser Entwicklung auf alles, vom Urheberrecht bis zur sensorischen Umgebung. Während die Musik anderen Konsumgütern immer ähnlicher wurde, sorgten ihre besonderen Eigenschaften als Klang dafür, dass ihr kommerzielles Wachstum und ihre sozialen Auswirkungen einzigartig blieben.

Die Musik, die uns heute umgibt - von iPods über Klingeltöne bis hin zu Muzak - begleitet uns überall, von Flughäfen bis hin zu Lebensmittelgeschäften. Die Wurzeln dieser modernen Kultur liegen im Geschäft mit populären Liedern, Player-Pianos und Phonographen von vor einem Jahrhundert. Provokativ, originell und klar geschrieben, enthüllt Selling Sounds die kommerzielle Architektur von Amerikas Musikleben.

Weitere Daten des Buches:

ISBN:9780674064041
Autor:
Verlag:
Einband:Taschenbuch
Erscheinungsjahr:2012
Seitenzahl:368

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