
Lahore Lahore Cinema: Between Realism and Fable
Das kommerzielle Kino war einer der stärksten Vektoren der sozialen und ästhetischen Modernisierung in Südasien. So argumentiert Iftikhar Dadi in seiner provokativen Untersuchung des Kinos, das zwischen 1956 und 1969 - den langen Sechzigern - in Lahore, Pakistan, nach der Teilung Südasiens 1947 produziert wurde. Diese Filme griffen auf bengalische Aufführungstraditionen, Hindu-Mythologie, Parsi-Theater, Sufi-Konzeptionen des Selbst, Urdu-Lyrik und Hollywood-Musicals zurück und brachten diese Traditionen in einen Dialog mit Melodrama und Neorealismus. Die Untersuchung dieses vielschichtigen Kontexts bietet Einblicke in eine Zeit der rasanten Modernisierung und der kulturellen Zugehörigkeit in der südasiatischen Gegenwart, in der die Rahmenbedingungen für Vielfalt und Pluralität in Gefahr sind.
Lahore Cinema untersucht die Rolle von Sprache, Rhetorik, Lyrik und Form bei der Entstehung von filmischer Bedeutung sowie die Bedeutung des kulturellen Universums der Urdu-Sprache für das Filmschaffen in Bombay Mitte des Jahrhunderts. Dadi stellt die Annahme in Frage, dass das populäre Kino unpolitisch sei, und untersucht, wie Filme ihrem Publikum ermöglichten, sich in einer sich beschleunigenden Moderne und einer angespannten Politik zurechtzufinden, indem sie den sozialen Wandel auf dem Terrain tieferer kultureller Imaginationen verankerten. Indem das kommerzielle Kino über die sozialen Grenzen regionaler, ethnischer und konfessioneller Zugehörigkeit hinweg ein Publikum konstituierte, spielte es in der Mitte und am Ende des zwanzigsten Jahrhunderts in Südasien eine einflussreiche progressive Rolle.
Lahore Cinema ist dank TOME (Toward an Open Monograph Ecosystem) und der großzügigen Unterstützung der Cornell University in einer Open-Access-Ausgabe frei verfügbar.
DOI: 10. 6069/9780295750804.