Bewertung:

Das Buch „Mannequins“ von Lee Friedlander hat gemischte Kritiken erhalten. Einige loben die atemberaubende Sammlung von Fotografien, während andere meinen, dass es der Auswahl an Tiefe und Nachdenklichkeit mangelt. Obwohl die Druckqualität hoch ist, empfinden einige das Buch im Vergleich zu Friedlanders berühmteren Werken als wenig überzeugend und abgeleitet.
Vorteile:Hohe Druckqualität, eine atemberaubende Sammlung von Bildern, unterhaltsame Selbstporträts und eine insgesamt sehr ansprechende Optik.
Nachteile:Einige Bilder fühlen sich wie Füllmaterial an, es fehlt eine tiefere Erzählung oder Einführung, einige Werke werden als abgeleitet empfunden, und Fans, die mehr von Friedlanders früherem Engagement erwarten, sind enttäuscht.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Lee Friedlander: Mannequin
Lee Friedlander ist einer der wenigen Künstler, die über fünf Jahrzehnte hinweg ein einflussreiches Werk geschaffen haben, egal in welchem Medium. Für die Fotografien in Mannequin kehrte er zu der handgeführten 35-mm-Kamera zurück, die er in den ersten Jahrzehnten seiner Karriere verwendete.
In den letzten drei Jahren durchstreifte Friedlander die Bürgersteige von New York City, Los Angeles und San Francisco und konzentrierte sich auf Schaufenster und Spiegelungen, die die Vorstellungen des Marktes von Sex, Mode und Konsum beschwören und gleichzeitig an Atgets surreale Fotografien von Pariser Schaufenstern erinnern, die 100 Jahre zuvor entstanden sind. Die beunruhigenden und radikalen neuen Kompositionen wirken wie Fotografien, die zerrissen und auf fast willkürliche Weise wieder zusammengeklebt wurden, und sind dabei völlig geradlinig. Lee Friedlander (geb.
1934) wurde 1967 mit der bahnbrechenden Ausstellung New Documents im Museum of Modern Art, New York, bekannt. Die Bandbreite seiner Arbeiten seither - darunter Porträts, Akte, Stillleben und Studien von Menschen bei der Arbeit - ist in einer einzigartig lebendigen und weitreichenden Vision der amerikanischen Szene verankert.
Seit den frühen 1970er Jahren wurden mehr als 40 Bücher über seine Arbeit veröffentlicht, darunter Self-Portrait, Sticks and Stones, Cherry Blossom Time in Japan, Family, America by Car, People at Work und The New Cars 1964. Seine Karriere stand im Mittelpunkt einer großen Wanderretrospektive, die 2005 vom Museum of Modern Art organisiert wurde.
Seine Werke sind unter anderem in den Sammlungen des Museum of Modern Art, des Metropolitan Museum of Art, des San Francisco Museum of Art und der National Gallery of Art zu finden.