Bewertung:

Das Buch wird von einigen als nützlich angesehen, um die Denkweise eines Leveldesigners zu erlernen und verschiedene Themen im Zusammenhang mit dem Leveldesign zu behandeln, aber es wird für seinen simplen Schreibstil, den Mangel an Tiefe und zahlreiche strukturelle Probleme kritisiert. Dies führt zu gemischten Kritiken bezüglich seines pädagogischen Wertes und seiner allgemeinen Wirksamkeit.
Vorteile:Vermittelt eine gute Denkweise für das Leveldesign, deckt verschiedene Themen ab, gute Druckqualität, nützliche Designpraktiken.
Nachteile:Zu simpel und schlecht geschrieben, es fehlt an wertvollen Informationen, kurze Kapitel mit unzusammenhängendem Inhalt, Grammatik- und Formatierungsprobleme, Beispiele sind uninspirierend, insgesamt nicht umfassend.
(basierend auf 3 Leserbewertungen)
Video Game Level Design: How to Create Video Games with Emotion, Interaction, and Engagement
Level-Designer bauen Welten, stellen Missionen zusammen und legen unwiderstehliche Pfade an, damit wir ihre Spiele bis spät in die Nacht spielen können. Es ist ein hart umkämpftes Feld, das sowohl technische als auch künstlerische Fähigkeiten erfordert.
Dieses Buch bringt Interaktions-, Usability- und Erlebnisdesign zusammen und zeigt, wie Designprinzipien zur Planung von Karten, zur Förderung narrativer Interaktion und zum Aufbau von Welten eingesetzt werden können. Illustrierte, ausführliche Interviews und Fallstudien zeigen, wie diese Prinzipien in die Praxis umgesetzt werden können, und zwar sowohl bei Triple-A-Spielen als auch bei Low-Budget-Indies.
Während des gesamten Buches werden Sie durch die Theorie, Konzepte und Prozesse des Leveldesigns geführt. Jedes Kapitel befasst sich mit einem anderen Prozess des Leveldesigns. Am Ende des Buches werden Sie in der Lage sein, Ihre eigenen ansprechenden und unterhaltsamen Leveldesigns zu entwerfen, zu planen und zu bauen, die auf Anleitungen von Leveldesignern aus der Industrie basieren.