Leserbewertungen
Zusammenfassung:In den Rezensionen wird hervorgehoben, dass es sich bei dem Buch um eine umfassende Untersuchung der zeitgenössischen Musik handelt, die für ihre Tiefe, ihren Einfallsreichtum und die Qualität der Texte gelobt wird. Es eignet sich gut für den akademischen Bereich, setzt aber möglicherweise Vorkenntnisse der Leser voraus. Es wurde eine gewisse Vorsicht hinsichtlich möglicher Voreingenommenheit aufgrund von Einflüssen auf den Autor geäußert.
Vorteile:⬤ Gut geschrieben und aufschlussreich
⬤ umfassende Erforschung moderner und zeitgenössischer Musik
⬤ fesselnde und unterhaltsame Lektüre
⬤ gut als Geschenk geeignet
⬤ für den akademischen Gebrauch geeignet
⬤ bewusstseinsöffnend und anspruchsvoll in seiner Synthese.
⬤ Erfordert beträchtliche Vorkenntnisse für ein vollständiges Verständnis
⬤ Es fehlt eine Website für Musikbeispiele
⬤ Mögliche Verzerrung der Empfehlungen aufgrund der Danksagungen des Autors.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Music After the Fall: Modern Composition and Culture Since 1989
Inhalt des Buches:
"... die beste existierende Karte unserer klanglichen Schattenländer, und sie hat meine Hörgewohnheiten verändert."--Alex Ross, The New Yorker
"... ein unverzichtbarer Überblick über die zeitgenössische Musik."--New York Times
"... scharf, provokativ und immer auf den Punkt. Allein die Hörliste verspricht monatelange Neuentdeckungen, der Haupttext eine neue Art, sich in der Welt der Klänge zurechtzufinden."-- The Wire
2017 Musikbuch des Jahres--Alex Ross, The New Yorker
Music after the Fall ist das erste Buch, das die zeitgenössische westliche Kunstmusik in dem veränderten politischen, kulturellen und technologischen Umfeld der Zeit nach dem Kalten Krieg untersucht. In diesem Buch betrachtet Tim Rutherford-Johnson die musikalische Komposition vor diesem veränderten Hintergrund und stellt sie in den Kontext von Globalisierung, Digitalisierung und neuen Medien. Er stellt Verbindungen zu anderen Künsten her, insbesondere zur bildenden Kunst und zur Architektur, und erweitert die Definition der westlichen Kunstmusik um Kompositionsformen, experimentelle Musik, Klangkunst und Crossover-Arbeiten aus dem gesamten Spektrum, innerhalb und außerhalb des Konzertsaals.
Jedes Kapitel ist eine kritische Betrachtung eines breiten Spektrums von Komponisten, Interpreten, Werken und Institutionen und entwickelt ein breites und reichhaltiges Bild des Ökosystems der Neuen Musik, vom nordamerikanischen Streichquartett bis zu libanesischen Improvisatoren, von elektroakustischen Musikstudios in Südamerika bis zu zerstörten Klavieren im australischen Outback. Rutherford-Johnson stellt einen neuen Ansatz für das Studium der zeitgenössischen Musik vor, der sich weniger auf Taxonomien von Stil und Technik stützt als auf den Vergleich verschiedener Reaktionen auf gemeinsame Themen wie Erlaubnis, Fluidität, Exzess und Verlust.
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9780520283145 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2017 |
| Seitenzahl: | 368 |
Kauf:
Derzeit verfügbar, auf Lager.
