Leserbewertungen
Zusammenfassung:Bobby Borgs „Music Marketing for the DIY Musician“ wird hoch gelobt für seine praktische, aktuelle Anleitung für unabhängige Musiker, die sich in der komplexen Musikindustrie zurechtfinden müssen. Das Buch bietet umsetzbare Strategien für die Erstellung eines Marketingplans ohne hohe Kosten, wobei Kreativität und der Einsatz moderner Tools wie soziale Medien, KI und virtuelle Realität im Vordergrund stehen. Es gilt als umfassende Ressource, die Beispiele aus der Praxis und klare Schritte zum Erfolg bietet.
Vorteile:⬤ Umfassende und praktische Marketingstrategien, zugeschnitten auf DIY-Musiker.
⬤ Aktualisierte Inhalte, die die neuesten Trends in der Musikindustrie widerspiegeln, einschließlich KI und soziale Medien.
⬤ Ermutigende Einblicke, die Kreativität und innovatives Denken fördern.
⬤ Verfasst von einem erfahrenen Fachmann aus der Musikbranche mit einem verständlichen Schreibstil.
⬤ Bietet kosteneffektive Marketinglösungen, die auch für Künstler mit kleinem Budget zugänglich sind.
⬤ Der Preis des Buches könnte für manche zu hoch sein.
⬤ Einige Leser merkten an, dass sich bestimmte Konzepte in verschiedenen Ausgaben wiederholen könnten.
⬤ Die Fokussierung auf bestimmte moderne Werkzeuge ist möglicherweise noch nicht für alle DIY-Künstler anwendbar, was bei einigen Lesern zu Unverständnis führen könnte.
(basierend auf 43 Leserbewertungen)
Originaltitel:
Music Marketing for the DIY Musician: Creating and Executing a Plan of Attack on a Low Budget, Third Edition
Inhalt des Buches:
Immer mehr Künstler nutzen die Vorteile neuer Technologien, um sich eine erfolgreiche Karriere aufzubauen, aber in diesem expandierenden Wettbewerbsmarkt brauchen ernsthafte Do-it-yourself-Musiker mehr denn je eine strukturierte Beratung. In Music Marketing for the DIY Musician präsentiert der erfahrene Musiker und Branchenkenner Bobby Borg eine strategische Schritt-für-Schritt-Anleitung zur Erstellung eines maßgeschneiderten, kostengünstigen Angriffsplans für die Vermarktung der eigenen Musik.
Die dritte Auflage enthält folgende Aktualisierungen:
⬤ Neue Informationen zu sozialen Medien (insbesondere TikTok), NFTs und dem Metaverse.
⬤ Aktualisierte Fallstudien und Beispiele für aktuelle Musik-Marketing-Prinzipien anhand der aktuellsten Künstler (The Weeknd, Dua Lipa, Drake, Beyonce, etc. )
⬤ Frische Interviews, die aktuelle Marketingstrategien für den neuen Musikmarkt beleuchten.
⬤ Zukunftsprognosen und Trends im Musikmarketing in einer post-pandemischen Industrie.
⬤ Neue Marketingplan-Vorlagen am Ende der Kapitel und vollständig aktualisierte, komplette Marketingpläne für Bands/Solokünstler und freiberufliche Musiker und Songwriter.
Dieser unentbehrliche Leitfaden, der im Plauderton präsentiert wird, zeigt den gesamten Marketingprozess auf, indem er dieselben grundlegenden Konzepte verwendet, die auch von den innovativsten Unternehmen angewandt werden, und gleichzeitig die Musiker ermutigt, ihre kreative Nische zu finden und ihre künstlerische Vision zu bewahren. Ziel ist es, Künstlern dabei zu helfen, ihr Schicksal selbst in die Hand zu nehmen und gleichzeitig Geld und Zeit zu sparen, um die volle Aufmerksamkeit der Top-Profis der Musikindustrie auf sich zu ziehen. Letztendlich geht es darum, Musik zu machen, die zählt, und Musik, die gehört wird!
Weitere Daten des Buches:
| ISBN: | 9781538182499 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2024 |
| Seitenzahl: | 470 |
Kauf:
Derzeit verfügbar, auf Lager.
