Bewertung:

Music Marketing for the DIY Musician von Bobby Borg ist sehr empfehlenswert für angehende Musiker, die praktische, auf die moderne Musikindustrie zugeschnittene Marketingstrategien erlernen möchten. Das Buch vereint Borgs umfangreiche Erfahrung als Musiker und Marketingpädagoge und bietet Einblicke in kosteneffiziente Taktiken, innovative Marketingkonzepte wie KI und NFTs sowie eine umfassende Anleitung zur Durchführung erfolgreicher Marketingpläne. Der aktualisierte Inhalt sorgt dafür, dass das Buch inmitten der sich entwickelnden Branchentrends relevant bleibt.
Vorteile:⬤ Praktische und umsetzbare Strategien, die auf unabhängige Musiker zugeschnitten sind.
⬤ Umfassende Abdeckung der wichtigsten Marketingkonzepte und Rahmenbedingungen.
⬤ Fesselnder Schreibstil, der das Lernen angenehm macht.
⬤ Beispiele aus dem wirklichen Leben und Fallstudien von bekannten Künstlern bieten Inspiration.
⬤ Aktualisierte Inhalte, die aktuelle Trends wie KI und Social Media Marketing berücksichtigen.
⬤ Kosteneffiziente Marketingprinzipien, die keine großen Budgets erfordern.
⬤ Einige Leser könnten den Inhalt als wiederholend empfinden, wenn sie bereits frühere Ausgaben gelesen haben.
⬤ Das Buch ist im Vergleich zu anderen Quellen relativ teuer.
⬤ Einige neuere Konzepte sind zwar interessant, aber möglicherweise nicht für alle DIY-Künstler sofort relevant.
(basierend auf 43 Leserbewertungen)
Music Marketing for the DIY Musician: Creating and Executing a Plan of Attack on a Low Budget, Third Edition
Immer mehr Künstler nutzen die Vorteile neuer Technologien, um sich eine erfolgreiche Karriere aufzubauen, aber in diesem expandierenden Wettbewerbsmarkt brauchen ernsthafte Do-it-yourself-Musiker mehr denn je eine strukturierte Beratung. In Music Marketing for the DIY Musician präsentiert der erfahrene Musiker und Branchenkenner Bobby Borg eine strategische Schritt-für-Schritt-Anleitung zur Erstellung eines maßgeschneiderten, kostengünstigen Angriffsplans für die Vermarktung der eigenen Musik.
Die dritte Auflage enthält folgende Aktualisierungen:
⬤ Neue Informationen zu sozialen Medien (insbesondere TikTok), NFTs und dem Metaverse.
⬤ Aktualisierte Fallstudien und Beispiele für aktuelle Musik-Marketing-Prinzipien anhand der aktuellsten Künstler (The Weeknd, Dua Lipa, Drake, Beyonce, etc. )
⬤ Frische Interviews, die aktuelle Marketingstrategien für den neuen Musikmarkt beleuchten.
⬤ Zukunftsprognosen und Trends im Musikmarketing in einer post-pandemischen Industrie.
⬤ Neue Marketingplan-Vorlagen am Ende der Kapitel und vollständig aktualisierte, komplette Marketingpläne für Bands/Solokünstler und freiberufliche Musiker und Songwriter.
Dieser unentbehrliche Leitfaden, der im Plauderton präsentiert wird, zeigt den gesamten Marketingprozess auf, indem er dieselben grundlegenden Konzepte verwendet, die auch von den innovativsten Unternehmen angewandt werden, und gleichzeitig die Musiker ermutigt, ihre kreative Nische zu finden und ihre künstlerische Vision zu bewahren. Ziel ist es, Künstlern dabei zu helfen, ihr Schicksal selbst in die Hand zu nehmen und gleichzeitig Geld und Zeit zu sparen, um die volle Aufmerksamkeit der Top-Profis der Musikindustrie auf sich zu ziehen. Letztendlich geht es darum, Musik zu machen, die zählt, und Musik, die gehört wird!