Bewertung:
Das Buch „New York and the International Sound of Latin Music 1940-1990“ von Benjamin Lapidus bietet eine umfassende Untersuchung der Beiträge verschiedener Musiker zur lateinamerikanischen Musikszene in New York. Es unterstreicht den kosmopolitischen Charakter der Stadt und die unterschiedlichen ethnischen Hintergründe der Musiker, die dieses Genre mitgestaltet haben. Der Autor stützt sich auf umfangreiche Recherchen und Interviews, die einen Einblick in die Geschichte und Entwicklung der Latin Music in der Region geben.
Vorteile:⬤ Umfassende Darstellung der Geschichte der lateinamerikanischen Musik in New York.
⬤ Gut recherchiert mit detaillierten Interviews und musikalischen Analysen.
⬤ Hebt die Beiträge verschiedener ethnischer Gruppen hervor, insbesondere puertoricanischer und jüdischer Musiker.
⬤ Geschrieben von einem Experten auf dem Gebiet, was es sowohl informativ als auch fesselnd macht.
⬤ Bietet wertvolle Informationen für alle, die sich für die Wurzeln der Latin Music interessieren.
⬤ Das Buch kann aufgrund seiner Gründlichkeit als dicht empfunden werden, was für Gelegenheitsleser eine Herausforderung darstellen könnte.
⬤ Einige Kapitel befassen sich mit bestimmten Musikern oder Verbindungen, die vielleicht nicht alle Leser ansprechen.
(basierend auf 5 Leserbewertungen)
New York and the International Sound of Latin Music, 1940-1990
New York City ist seit langem ein generativer Knotenpunkt für die transnationale lateinamerikanische Musikszene. Gegenwärtig gibt es keinen anderen Ort auf dem amerikanischen Kontinent, an dem so viele Menschen aus der gesamten Karibik zusammenkommen, um Musik zu machen. In diesem Buch versucht Benjamin Lapidus, all diese Musiker unter einem mächtigen musikalischen Klang zu vereinen, insbesondere diejenigen, die in der Vergangenheit unbemerkt geblieben sind.
Auf der Grundlage von Archivrecherchen, mündlichen Überlieferungen, Interviews und musikwissenschaftlichen Analysen untersucht Lapidus, wie die interethnische Zusammenarbeit zwischen Musikern, Komponisten, Tänzern, Instrumentenbauern und Musiklehrern in New York City einen Standard für das Studium, die Schaffung, Aufführung und Innovation lateinamerikanischer Musik setzte. Musiker, die sich in New York auf spanisch-karibische Musik spezialisierten, kultivierten einen Klang, der auf Traditionen wie Klassik, Jazz und spanisch-karibischer Folklore beruhte. Zum ersten Mal untersucht Lapidus diesen Sound im Detail und in seinem Kontext. Er bietet ein neues Verständnis dafür, wie Musiker zwischen 1940 und 1990 in New York City spanisch-karibische Populärmusik produzierten und formell weitergaben.
Ohne die historischen Fakten der Rassentrennung und des Rassismus, die die Musiker erlebten, zu schmälern, behandelt Lapidus die Musik als eine verbindende Kraft. Indem er die Musiker würdigt, die dazu beigetragen haben, die Kluft zwischen den kulturellen und musikalischen Hintergründen zu überbrücken, erkennt er den Einfluss ganzer ethnischer Gruppen an, die die Musik in New York verändert haben. Die Untersuchung dieser einzelnen Musiker anhand von Interviews und musikalischen Transkriptionen trägt dazu bei, die spezifische und identifizierbare Ästhetik der lateinamerikanischen Musik von New York City zu charakterisieren, die inzwischen international nachgeahmt wird.
| ISBN: | 9781496831286 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2020 |
| Seitenzahl: | 392 |
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