Bewertung:

Das Buch kommt bei den Lesern gut an, die die eingehende Analyse von Indie-Filmen und deren Übereinstimmung mit der Erzählstruktur von Blake Snyder schätzen. Es dient als wertvolle Ressource für das Verständnis der narrativen Komplexität beim Filmemachen, insbesondere für diejenigen, die mit der Save the Cat-Methode vertraut sind. Einige Leser merken jedoch an, dass das Buch für absolute Anfänger im Drehbuchschreiben nicht geeignet ist.
Vorteile:⬤ Vollgepackt mit wertvollen Informationen über Self-Publishing und Drehbuchschreiben
⬤ bietet eine klare Aufschlüsselung komplexer Erzählungen in Indie-Filmen unter Verwendung des Blake Snyder Beat Sheets
⬤ ausgezeichnete Ressourcen für das Verständnis der Filmstruktur
⬤ allgemein gut geschrieben und angenehm zu lesen.
⬤ Kann für Anfänger etwas verwirrend sein, da es Vorkenntnisse über die Save the Cat-Methode voraussetzt
⬤ manche finden es manchmal etwas oberflächlich
⬤ ist kein Leitfaden für Anfänger im Drehbuchschreiben.
(basierend auf 11 Leserbewertungen)
Save the Cat! Goes to the Indies: The Screenwriters Guide to 50 Films from the Masters
In seinem Bestseller Save the Cat (R) Goes to the Movies liefert Blake Snyder 50 "Beat Sheets" zu 50 Filmen, die meisten davon aus dem Studio. Jetzt wendet sein Schüler Salva Rubio Blakes Prinzipien auf 50 berühmte Nicht-Studio-Filme an (wiederum mit 5 Beat Sheets für jedes der 10 von Blake genannten Genres).
Von internationalen Sensationen wie The Blair Witch Project bis hin zu vielversprechenden Debüts wie Pi, von kleinen Filmen, die Kultstatus erlangten wie Texas Chain Saw Massacre bis hin zu Euro-Blockbustern wie The Full Monty, von unerwarteten Perlen wie Before Sunrise bis hin zu Lehrbuchklassikern wie The 400 Blows, von Dogville bis Drive und Boogie Nights bis hin zu Cinema Paradiso - hier sind 50 Filme, die sowohl auf das Label "unabhängig" als auch auf Blake Snyders 15 Beats passen.
Sie finden Beat Sheets für Werke von Quentin Tarantino, Steven Soderbergh, David Lynch, Roman Polanski, Danny Boyle, David Mamet, Spike Jonze, Charlie Kaufman, Sofia Coppola, Stephen Frears, David Hare, Stanley Kubrick, Woody Allen, Wes Anderson und den Coen-Brüdern, neben anderen renommierten Autoren und Regisseuren.
Sie werden sehen, wie durch das "Schlagen der Takte" eine Geschichte entsteht, die beim Publikum auf der ganzen Welt Anklang findet.
Warum ist das wichtig? Weil es sowohl Autoren als auch Kinobesuchern eine Sprache an die Hand gibt, um Filme zu analysieren und zu verstehen, wie Filmemacher ihr Publikum effektiv erreichen können.
Und vor allem, wenn Sie ein Autor sind, zeigt dieses Buch, wie Drehbuchautoren, die vor Ihnen kamen, die gleichen Herausforderungen angegangen sind, vor denen Sie mit dem Film stehen, den Sie schreiben wollen - oder dem, an dem Sie gerade arbeiten.