Bewertung:

Insgesamt wird Ernest Hilberts „Sechzig Sonette“ als beeindruckende Debüt-Gedichtsammlung gelobt, die auch bei Lesern Anklang findet, die sich normalerweise nicht für Poesie interessieren. Die Sonette werden für ihre Klarheit, Natürlichkeit und emotionale Tiefe gelobt, die eine lebendige Palette menschlicher Erfahrungen einfangen. Allerdings gibt es etwas gemischte Gefühle hinsichtlich der möglichen Komplexität des akademischen Hintergrunds des Autors.
Vorteile:⬤ Fesselnde und nachvollziehbare Poesie
⬤ klare und prägnante Sonette
⬤ unterhaltsames Leseerlebnis
⬤ fängt menschliche Erfahrungen anschaulich ein
⬤ emotionale Tiefe
⬤ gefeiert als eine der besten Gedichtsammlungen der letzten Jahre
⬤ kann auch diejenigen ansprechen, die Gedichte normalerweise nicht mögen.
Einige anfängliche Befürchtungen, dass der akademische Hintergrund des Autors zu einer zu komplexen oder obskuren Poesie führen könnte; ein düsterer Ton, der sich durch die ganze Sammlung zieht, mag nicht jeden ansprechen.
(basierend auf 7 Leserbewertungen)
Sixty Sonnets
Die Gedichte in Ernest Hilberts erstem Buch, Sixty Sonnets, sind so berechnet, dass sie die sechzig Minuten einer Stunde erhöhter phantasievoller Kontemplation widerspiegeln.
Sie enthalten Erinnerungen an Gewalt, historische Episoden, humorvolle Reflexionen, stille Verzweiflung, gewalttätige Zwietracht, öffentliche Empörung und private Albträume. Eine Reihe von flüchtigen Charakteren erzählt von ihrem verzweifelten Leben - gescheiterte Romanautoren, vergessene Literaturkritiker, grausame Ehemänner, verwirrte Historiker, bewaffnete Räuber, arbeitslose Alkoholiker, verzweifelte Freundinnen, Schulabbrecher, ertrunkene Kinder und besiegte Boxer.
Diese Figuren bevölkern Liebesgedichte ("Meine Liebe, wir wissen, wie die Arten aussterben"), Satiren ("Der Weg der menschlichen Vielfalt, / Nicht einmal glücklich, einfach nur glücklich zu sein"), Elegien ("Der kalte Rand der Welt schloss sich um dich, küsste / Dich zu") und Lieder der Trauer ("Die Jahreszeiten beginnen langsam. Sie enden auch so"). Das originelle Reimschema, das für diese Sequenz entwickelt wurde - ABCABCDEFDEFGG - erlaubt es dem Autor, das italienische "kleine Lied" zu entstauben und das elisabethanische Liebesgedicht für das einundzwanzigste Jahrhundert zu amerikanisieren.
Mal spricht er in propria persona ("Wir gehen aus, du und ich, trinken einen Pint"), mal in der Stimme sowohl männlicher als auch weiblicher Charaktere ("Es tut mir leid, dass ich dich an jenem Tag im MoMA verlassen habe"), mal über historische Klüfte hinweg ("Caesar und Charlemagne, Curie, Capone"), versammelt Sixty Sonnets sowohl Trivialitäten als auch Tragödien, um Geschichten über das moderne Amerika zu erzählen, und erreicht schließlich einen hart erkämpften Sinn für vorsichtigen Optimismus, indem es "den letzten, edlen Zug der alten Wege wiederherstellt, / Geschätzt und unerwünscht, bewundert und ignoriert. ".