Bewertung:

In den Rezensionen wird das Buch als ein durchdachtes Theaterstück hervorgehoben, das in den 1950er Jahren spielt, gesellschaftliche Vorurteile kritisiert und über Themen wie Identität und Akzeptanz nachdenkt. Während viele Leser die historische Bedeutung und die emotionale Tiefe des Stücks schätzen, weisen einige darauf hin, dass es beim heutigen Publikum möglicherweise keinen Anklang findet und dass sich das Originaldrehbuch erheblich von den Adaptionen unterscheidet.
Vorteile:⬤ Exzellentes Historienspiel, das die 1950er Jahre genau wiedergibt.
⬤ Denkanstöße und relevante Diskussionen über gesellschaftliche Vorurteile und Identitäten.
⬤ Starke emotionale Resonanz und gut strukturierte Erzählung.
⬤ Empfohlen für Buchklubs und von historischer Bedeutung.
⬤ Viele Leser halten es für ein Lieblingsbuch und würdig, es aufzuführen.
⬤ Aufgrund sich ändernder gesellschaftlicher Normen möglicherweise nicht für moderne Aufführungen geeignet.
⬤ Einige Leser sind der Meinung, dass die Adaptionen, insbesondere der Film, die ursprüngliche Geschichte in negativer Weise verändert haben.
⬤ Das Format des Drehbuchs ist vielleicht nicht für jeden geeignet.
⬤ Ein Exemplar aus einer Bibliothek ist möglicherweise nicht in tadellosem Zustand.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
Tea and Sympathy
Drama / 9m, 2f / Int.
Dieses bahnbrechende Drama des Autors von Ich habe nie für meinen Vater gesungen erzählt vom Erwachsenwerden eines sensiblen jungen Mannes, der von seinen Mitschülern und Lehrern an einer privaten Jungenschule verspottet und verdächtigt wird. Erst das Mitgefühl der Frau des Schulleiters gibt dem jungen Tom den Mut, zu einem Mann heranzuwachsen.
Ein Hit auf der Bühne und im Film mit Deborah Kerr.