Bewertung:

Das Buch ist weithin als wertvolle Ressource für Grafikdesigner anerkannt und bietet Einblicke in die berufliche Orientierung, Kundenbeziehungen und das Designumfeld. Viele Leser empfehlen das Buch sowohl für Studenten als auch für Berufstätige. Manche sind jedoch enttäuscht von den vagen Ratschlägen oder finden, dass der Inhalt eher für Designer auf mittlerem Niveau als für Anfänger geeignet ist.
Vorteile:⬤ Wertvolle Einblicke für Grafikdesigner
⬤ relevanter, aktueller Inhalt
⬤ gut geschrieben
⬤ regt zu Gesprächen an
⬤ gut für Studenten und Neulinge
⬤ erweitert das Verständnis für den Designberuf.
⬤ Einige Inhalte könnten für Anfänger zu fortgeschritten sein
⬤ es fehlt an umsetzbaren Ratschlägen
⬤ teilweise vage
⬤ einige Leser fanden es enttäuschend und nicht auf ihre Erwartungen abgestimmt
⬤ Probleme mit der Lesbarkeit aufgrund des Designs.
(basierend auf 95 Leserbewertungen)
How to be a Graphic Designer...2nd edition
Unser 2005 veröffentlichter Bestseller How to Be a Graphic Designer without Losing Your Soul ist zu einer zuverlässigen Quelle für Grafikdesigner auf der ganzen Welt geworden, die praktische Ratschläge mit philosophischen Anleitungen kombiniert, um jungen Berufsanfängern den Einstieg ins Berufsleben zu erleichtern.
Diese neue, erweiterte Ausgabe bringt diesen unverzichtbaren Text auf den neuesten Stand mit neuen Kapiteln über berufliche Fähigkeiten, den kreativen Prozess und globale Trends, die soziale Verantwortung, Ethik und den Aufstieg der digitalen Kultur umfassen. How to Be a Graphic Designer“ bietet klare, präzise Anleitungen sowie zielgerichtete, unmissverständliche Strategien für die Einrichtung, den Betrieb und die Vermarktung eines Studios, die Suche nach Aufträgen und die Zusammenarbeit mit Kunden.
Das Buch enthält außerdem inspirierende neue Interviews mit führenden Designern, darunter Jonathan Barnbrook, Sara De Bondt, Stephen Doyle, Ben Drury, Paul Sahre, Dmitri Siegel, Sophie Thomas und Magnus Vol Mathiassen.