Bewertung:
Das Buch wird für seine umfassende und detaillierte Erforschung der Geschichte des Jazztanzes hoch gelobt, da es neue Perspektiven bietet und komplexe rassistische Themen berücksichtigt. Manche finden jedoch die Sprache zu kompliziert und stellen die Gesamtdarstellung in Frage.
Vorteile:⬤ Bietet gründliche und detaillierte Informationen über die Entwicklung des Jazz-Tanzes.
⬤ Präsentiert mehrere Standpunkte ohne Voreingenommenheit.
⬤ Gut strukturiert mit historischem Kontext, der den Tanz mit breiteren kulturellen Elementen verbindet.
⬤ Berücksichtigt die Dynamik der Rassen mit Bedacht.
⬤ Gut lesbar, obwohl es sich um einen akademischen Text handelt.
⬤ Einige Leser finden die Sprache unnötig komplex, was das Lesen erschwert.
⬤ Einige sind der Meinung, dass es sich zu sehr auf Geschichtsrevisionismus konzentriert.
⬤ Kritiker behaupten, es biete wenig mehr als das Erwartete, insbesondere für Gelegenheitsleser.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Between Beats - The Jazz Tradition and Black Vernacular Dance
Zwischen Beats: The Jazz Tradition and Black Vernacular Dance bietet einen neuen Blick auf die komplexen Überschneidungen zwischen Jazzmusik und populärem Tanz während der letzten mehr als hundert Jahre. Die Autorin Christi Jay Wells zeigt, wie die populäre Unterhaltung und die Kultur des Gesellschaftstanzes für die Entstehung und Entwicklung der Jazzmusik von entscheidender Bedeutung waren, selbst als sich die Jazzmusik einen Ruf als "legitime" Kunstform erwarb, die sich besser zum stillen, sitzenden Zuhören eignet.
Anhand des Konzepts der Choreografien des Zuhörens untersucht das Buch die Beziehungen von Amateur- und professionellen Jazztänzern zur Jazzmusik und zu den Musikern, da die Klanglandschaften und Choreografien des Jazz durch engen Kontakt und gegenseitigen kreativen Austausch geformt wurden. Darüber hinaus werden die ästhetischen und politischen Verhandlungen, durch die sich die Jazzmusik vermeintlich von den tanzenden Körpern distanzierte, aufgedeckt.
Durch die Verbindung von wenig diskutiertem Material aus verschiedenen historischen und zeitgenössischen Quellen mit der langjährigen Erfahrung der Autorin als Jazztänzerin werden der partizipatorische Tanz und die verkörperte Praxis als zentrale Themen der Analyse in den Jazzstudien gefördert. Während es die faszinierende Geschichte des Jazz als populäre Tanzmusik erforscht, legt es offen, wie amerikanische Ängste vor dem Körper und eine weit verbreitete kulturelle Privilegierung des Zerebralen gegenüber dem Körperlichen die Bemühungen geprägt haben, Ausdrucksformen wie den Jazz in einen elitären Status zu "erheben".
| ISBN: | 9780197559277 |
| Autor: | |
| Verlag: | |
| Untertitel: | The Jazz Tradition and Black Vernacular Dance |
| Sprache: | Englisch |
| Einband: | Hardcover |
| Erscheinungsjahr: | 2021 |
| Seitenzahl: | 272 |
Derzeit verfügbar, auf Lager.
