Bewertung:

Das Buch wird für seine einzigartige Mischung aus intellektueller Analyse und Fan-Perspektive auf die britische Rockmusik hoch gelobt, was es zu einer angenehmen Lektüre macht. Allerdings ist der hohe Preis ein erheblicher Nachteil für potenzielle Käufer.
Vorteile:⬤ Kombiniert intellektuelle Raffinesse mit der Sichtweise eines Fans
⬤ außergewöhnlich gut geschrieben und unterhaltsam
⬤ verbindet den britischen Rock mit historischen und intellektuellen Traditionen
⬤ regt den Leser dazu an, die Musik neu zu entdecken.
Der hohe Preis ($85 auf Kindle, $92 im Hardcover) schreckt potenzielle Käufer ab.
(basierend auf 2 Leserbewertungen)
British Rock Modernism, 1967-1977: The Story of Music Hall in Rock
British Rock Modernism, 1967-1977 erklärt, wie die maßgeblichen britischen Rockkünstler dieser Epoche nicht auf die jugendliche Rebellion abzielten, für die sie legendär sind, sondern auf ein höchst selbstbewusstes Projekt der Kommentierung des Geschäfts, in dem sie tätig waren. Sie taten dies, indem sie sich auf ironische Weise die traditionellen Formen der viktorianischen Music Hall aneigneten.
Faulk konzentriert sich auf die mittleren bis späten 1960er Jahre, als britische Rockbands, die bereits kommerziellen Ruhm erlangt hatten, begannen, nach ästhetischem Ansehen zu streben. Das Buch behandelt Aufnahmen wie das Album Magical Mystery Tour der Beatles, The Village Green Preservation Society der Kinks und Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols der Sex Pistols sowie Fernsehfilme wie Magical Mystery Tour der Beatles und Rock and Roll Circus der Rolling Stones, die den frühen Moment der hohen Kunst des Rocks definierten. Faulk argumentiert, dass diese „Texte“ die primären Strategien offenlegen, mit denen britische Rockgruppen, die zumeist aus jungen Männern aus der Arbeiter- und unteren Mittelschicht bestanden, durch das Sampling von Music-Hall-Klängen um ästhetische Vorzüge warben.
Das Ergebnis war eine symbolisch aufgeladene Form, deren Hauptzweck darin bestand, die Hierarchie zu erschüttern, die die traditionelle Popkultur über das neue Medium stellte. Die Rockgruppen setzten sich mit der Musik der Vergangenheit auseinander, um die vergleichbare Vitalität der neuen Form zu demonstrieren und den neuen Kunststatus des Rock im Vergleich zur früheren britischen Popmusik zu verdeutlichen.
Das Buch historisiert den Punkrock als eine spätere Entwicklung des früheren britischen Rock und nicht als einen Bruch. Im Gegensatz zu früheren Gruppen eigneten sich die Sex Pistols die Form der Music Hall nicht auf ironische Weise an, sondern die Band und ihr Manager Malcolm McLaren waren von der Bedeutung der Vergangenheit für die Gegenwart auf eine ausgesprochen modernistische Weise besessen.