Bewertung:

Das Buch bietet eine detaillierte Untersuchung der jüdischen Musiker im Europa des 19. Jahrhunderts und beleuchtet ihre einzigartigen gesellschaftlichen Herausforderungen und Identitäten. Es wird für seine Offenheit und Tiefe der Recherche gelobt.
Vorteile:Gründlich recherchiert, fesselnd erzählt, zugänglich geschrieben und bietet einzigartige Einblicke in historische Figuren.
Nachteile:In den Rezensionen nicht erwähnt.
(basierend auf 4 Leserbewertungen)
Jewry in Music: Entry to the Profession from the Enlightenment to Richard Wagner
David Conway analysiert, warum und wie Juden, die bis zum Ende des 18.
Jahrhunderts in der westlichen Kunstmusik so gut wie nicht vertreten waren, innerhalb von fünfzig Jahren in allen Bereichen des Berufsstandes als führende Persönlichkeiten vertreten waren - nicht nur als Komponisten und Interpreten, sondern auch als Verleger, Impresarios und Kritiker. Seine Studie stellt diesen Prozess in den Kontext dynamischer wirtschaftlicher, politischer, soziologischer und technologischer Veränderungen sowie der Entwicklungen in den jüdischen Gemeinden und der jüdischen Religion selbst in den großen Kulturzentren Westeuropas.
Beginnend mit einem Überblick über die Einstellung zu Juden in der Kunst und einer Bewertung der jüdischen Musik und musikalischen Fähigkeiten im Zeitalter der Aufklärung, zeichnet Conway die Geschichte des wachsenden jüdischen Engagements in der Musik anhand der Biografien der Berühmten, Vernachlässigten und Vergessenen nach, was zu einer neuen und radikalen Kontextualisierung von Wagners berüchtigtem „Judentum in der Musik“ führt.