Bewertung:

Das Buch befasst sich mit der komplexen Beziehung zwischen dem Betrachter und Caravaggios Kunst und konzentriert sich dabei auf seine weniger bekannten Werke und die Themen Theatralität und Absorption. Obwohl es tiefe Einblicke bietet und gut recherchiert ist, richtet es sich in erster Linie an ein akademisches Publikum und nicht an eine allgemeine Leserschaft. Einige Kritiken bemängeln den dichten Schreibstil und den begrenzten Fokus auf Caravaggios berühmteste Werke.
Vorteile:⬤ Bietet reiche Einblicke in Caravaggios Gemälde und künstlerische Themen.
⬤ Die Farbgenauigkeit der Reproduktionen wird als gut bezeichnet.
⬤ Der Text bietet eine lehrreiche Erfahrung in der Betrachtung und Interpretation von Kunst.
⬤ Frieds Analyse wird als brillant und augenöffnend bezeichnet. Frieds Analyse wird als brillant und augenöffnend empfunden.
⬤ Das Buch richtet sich wegen seiner Tiefe und intellektuellen Strenge an Kunstwissenschaftler und Studenten.
⬤ Schwieriger und verworrener Schreibstil; viele fanden ihn unlesbar.
⬤ Begrenzte Anzahl von Abbildungen, insbesondere von Caravaggios Hauptwerken, mit Schwerpunkt auf weniger bekannten Werken.
⬤ Eher für akademische Kreise geeignet als für Gelegenheitsleser oder Kunstliebhaber.
⬤ Einige Teile des Buches werden als langweilig oder zu komplex für das allgemeine Publikum empfunden.
⬤ Die berühmtesten Werke Caravaggios, die ein breiteres Publikum ansprechen könnten, werden nicht genügend betont.
(basierend auf 8 Leserbewertungen)
The Moment of Caravaggio
Eine reich illustrierte Neubewertung Caravaggios von einem der führenden Kunsthistoriker der Gegenwart.
Dies ist eine bahnbrechende Untersuchung eines der wichtigsten Künstler der westlichen Tradition durch einen der führenden Kunsthistoriker und -kritiker des letzten halben Jahrhunderts. In seiner ersten umfassenden Betrachtung des italienischen Barockmalers Michelangelo Merisi da Caravaggio (1573-1610) bietet Michael Fried eine transformative Darstellung der revolutionären Leistung des Künstlers. Basierend auf den A. W. Mellon Lectures in the Fine Arts, die er in der National Gallery of Art gehalten hat, zeigt The Moment of Caravaggio Frieds einzigartige Kombination aus interpretatorischer Brillanz, historischer Ernsthaftigkeit und theoretischer Raffinesse. Er bietet nachhaltige und unerwartete Lesarten einer breiten Palette von Hauptwerken, von dem frühen Knaben, der von einer Eidechse gebissen wurde, bis zum späten Martyrium der Heiligen Ursula. Mit fast 200 Farbabbildungen ist The Moment of Caravaggio ebenso reich bebildert wie fundiert argumentiert. Das Ergebnis ist eine elektrisierende neue Perspektive auf eine entscheidende Episode in der Geschichte der europäischen Malerei.
Fried konzentriert sich auf die Entstehung des vollwertigen "Galeriebildes" in Rom während des letzten Jahrzehnts des 16. und der ersten Jahrzehnte des 17. Jahrhunderts und entwickelt eine umfassende Argumentation, die zu einer radikal revidierten Darstellung von Caravaggios Verhältnis zum Selbstporträt, der Rolle extremer Gewalt in seiner Kunst, wie sie in den Enthauptungsszenen zum Ausdruck kommt, und der Tiefenstruktur seines epochemachenden Realismus führt. Fried widmet auch der Kunst von Caravaggios großem Rivalen, Annibale Carracci, sowie dem Werk von Caravaggios Nachfolgern, darunter Orazio und Artemisia Gentileschi, Bartolomeo Manfredi und Valentin de Boulogne, große Aufmerksamkeit.