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Staging Fairyland: Folklore, Children's Entertainment, and Nineteenth-Century Pantomime
Im Großbritannien des 19. Jahrhunderts war die spektakuläre und höchst profitable Theaterform der Pantomime Teil eines gemeinsamen kulturellen Repertoires und ein bedeutendes Medium für die Übermittlung von Geschichten. Rowdy, komödiantisch und leicht gewagt, standen Pantomime-Produktionen in einer dynamischen Beziehung zu verschiedenen Formen der Druck- und Materialkultur. Das populäre Märchentheater beeinflusste auch die Produktion und Rezeption der volkskundlichen Forschung in einer Weise, die oft übersehen wird. In Staging Fairyland: Staging Fairyland: Folklore, Children's Entertainment, and Nineteenth-Century Pantomime (Volkskunde, Kinderunterhaltung und Pantomime im 19. Jahrhundert) beansprucht Jennifer Schacker den Platz der theatralen Aufführung in dieser Geschichte und entwickelt ein Modell für die intermediale und interdisziplinäre Erforschung von Erzählkulturen.
Die Fallstudien, die jedes Kapitel unterbrechen, bewegen sich zwischen den Bereichen Druck und Aufführung, Wissenschaft und Populärkultur. Schacker untersucht pantomimische Inszenierungen so bekannter Märchen wie Aschenputtel, Rotkäppchen und Jack and the Beanstalk, aber auch solche, deren Popularität nachgelassen hat, wie Daniel O'Rourke und The Yellow Dwarf. Diese Inszenierungen knüpfen an die Traditionen des Imitierens, des Cross-Dressing, der literarischen Hochstapelei, der Maskerade und der sozialen Praxis der Verkleidung an. Schacker zeichnet auch die komplexe Geschichte von Mutter Gans und Mutter Bunch nach, die oft als Verkörperung von Märchen und Bühnenmagie dargestellt wurden und sich in verschiedenen Erzählgattungen und Formen der Druckkultur bewegen. Diese Untersuchungen stoßen an die Grenzen der vorherrschenden Ansätze zum Märchen in den verschiedenen Medien. Sie zeigen auch, wie sehr die Perspektive auf das Märchen als Kinderunterhaltung oft die komplexen Geschichten und ideologischen Grundlagen bestimmter Märchen verdeckt.
Die Kartierung der Geschichte der Märchen erfordert eine grundlegende Neukonfiguration unseres Denkens über die frühe Volkskunde und über Märchen: ihre Bedeutung für Fragen der Gattung und der Ideologie, aber auch ihre Bedeutungsmöglichkeiten - in Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Leser, die sich für Folklore, Märchenforschung, Kinderliteratur und Performance Studies interessieren, werden diese informative Monografie zu schätzen wissen.